我們全心傾聽您的建議
選擇
片名
選擇
地區
查詢
電影排行榜
  • 台北票房榜
  • 全美票房榜
  • 預告片榜

一級玩家

最新科幻動作冒險片《一級玩家》由史蒂芬史匹柏執導,改編自恩斯特克萊恩(Ernest Cline)風靡全球的同名暢銷小說《一級玩家》。 

《一級玩家》電影的背景設定在2045年,全世界正瀕臨混亂和瓦解的邊緣,但人們在「綠洲」中找到慰藉,那是一種遼闊的虛擬實境宇宙,由怪胎奇才詹姆哈勒代(馬克勞倫斯 飾)所創造。哈勒代死後在遺囑中宣布,他要把巨額的遺產留給第一個找到「程式彩蛋」的人,那些彩蛋就隱藏在綠洲中,而這引發全球玩家的激烈競爭。當一個名不見經傳的少年韋德瓦茨(泰謝里丹 飾)決定加入競賽,他頓時在這個神祕、新奇又危險的幻想宇宙中,陷入一場生死攸關又扭曲現實的尋寶遊戲。

 

《一級玩家》的編劇是塞克潘和原著作者恩斯特克萊恩。製片人是史蒂芬史匹柏、唐納迪萊恩、克莉絲蒂馬柯斯可克里伊格和丹法拉,監製是亞當桑默、丹尼爾魯比、克里斯迪法利亞和布魯斯柏曼。

 

卡司陣容包括泰謝里丹(《X戰警:天啟》、《泥土》)、奧利薇亞庫克(《我們的故事未完待續》、《貝茲旅館》)、班曼德森(《星際大戰外傳:俠盜一號》、影集《血脈》)、T.J.米勒(《死侍》、影集《矽谷群瞎傳》),還有賽門佩吉(《星際爭霸戰》電影系列、《不可能的任務》電影系列)及奧斯卡獎得主馬克勞倫斯(《間諜橋》、新片《敦克爾克大行動》)。

 

幕後方面,三度奧斯卡獎得主史蒂芬史匹柏(《辛德勒的名單》、《搶救雷恩大兵》)找來與他合作過《間諜橋》的創意團隊,包括奧斯卡獎得獎的攝影指導亞努斯卡明斯基(《辛德勒的名單》、《搶救雷恩大兵》)、奧斯卡獎得獎的製作設計亞當斯托克豪森(《歡迎來到布達佩斯大飯店》)、奧斯卡獎得獎的剪接麥可•卡恩(《搶救雷恩大兵》、《法櫃奇兵》)及服裝設計凱西亞華力卡馬蒙妮(《月昇冒險王國》)。配樂則是奧斯卡獎提名的亞倫席維斯崔(《回到未來》電影系列、《阿甘正傳》)。

 

統計時間 : 2018-04-21~2018-04-22

毀滅大作戰

最新動作冒險片《毀滅大作戰》由巨石強森領銜主演,布萊德派頓(《加州大地震》、《地心冒險2:神祕島》)執導。

 

靈長類動物學家戴維斯奧克耶(巨石強森 飾)不喜與人親近,卻與一隻智商極高的銀背大猩猩喬治形影不離,牠從出生後不久就一直由奧克耶照顧。沒想到一次失控的基因實驗出錯,讓這頭溫馴的大猩猩突變成為身形巨大的兇猛野獸,而且禍不單行的是,很快又發現其他類似的變種動物。這些新生的掠食怪物在北美各地肆虐,所到之處都被破壞殆盡,於是戴維斯與一位名聲不佳的基因工程師合作,設法取得解藥,並在瞬息萬變的戰場殺出一條活路。他不只要終止這場災難,也要拯救那個曾是他朋友的可怕怪獸。

 

《毀滅大作戰》的卡司也包括奧斯卡獎提名女演員娜歐蜜哈瑞絲(《月光下的藍色男孩》)、瑪琳艾珂曼(影集《金融戰爭》)、傑克拉齊(影集《女孩我最大》)、喬曼格尼洛(影集《噬血真愛》)、傑佛利迪恩摩根(影集《陰屍路》)、P.J.拜恩(《華爾街之狼》)、瑪莉薛頓(《通靈神探》)、布蕾妮希爾(《加州大地震》)、傑克奎德(《飢餓遊戲2:星火燎原》)及麥特傑拉德(影集《夜魔俠》)。

 

編劇是萊恩伊格爾、卡爾頓庫斯與萊恩J.康多及亞當希泰凱爾,故事來自萊恩伊格爾,改編自同名電玩。 

 

《毀滅大作戰》的製片人是布佛林、約翰里卡德、布萊德派頓和海勒姆賈西亞,這是巨石強森、布萊德派頓和布佛林繼賣座強片《加州大地震》之後第三度合作。監製則包括馬克斯維西迪、巨石強森、丹尼賈西亞、傑夫費爾森、托比艾默里奇、李察布瑞納和麥可迪斯可,聯合製作人則是溫蒂雅各布森。 

 

幕後創意團隊包括製作設計巴瑞朱塞德(《加州大地震》)、攝影指導傑倫普雷桑(《STAR WARS:最後的絕地武士》的第二單元攝影師)、剪接吉姆梅(《怪物遊戲》)及服裝設計梅麗莎布朗寧(《猩球崛起:黎明的進擊》)。配樂則是曾為《加州大地震》及《地心冒險2:神祕島》創作音樂的安德魯勞金頓。

 

片中呈現出栩栩如生的怪物,出自備受好評的視覺效果監督柯林史特勞斯(《加州大地震》、《X戰警:天啟》),以及五度奧斯卡獎得主的視覺效果公司威塔數位(Weta Digital,《魔戒》三部曲、《猩球崛起:黎明的進擊》)。

 

統計時間 : 2018-04-13~2018-04-15

復仇者聯盟:無限之戰

一部集漫威電影宇宙10年之大成的宏偉鉅作,《復仇者聯盟3:無限之戰》將帶來前所未見,最極致、最致命的存亡對決。復仇者聯盟和他們的超級英雄盟友們必須要不顧一切攜手合作才有可能組止最強的終極反派薩諾斯將整個宇宙毀滅。

統計時間 : 2018-04-24
你最近瀏覽的電影
圖片來源:達志影像
札維耶多藍Xavier Dolan
生  日:1989-03-20
個人簡介:札維耶多藍(Xavier Dolan)是當今加拿大最年輕、最具代表性的新導演之一。多藍的天分完全遺傳自他那有埃及血統的歌手母親。童年時代,多藍就以演員身份進入了電影界。16歲那年他就寫作了《聽媽媽的話》的劇本,但因為資金問題直到19歲才開拍。影片問世後立刻引起各界的注意,坎城影展「導演雙周」單元就是最好的證明。這次入圍也讓多藍成為坎城最看好的新人導演。之後他在2010年拍攝的《幻想戀愛》Heartbeats、2012年拍攝的《雙面勞倫斯》Laurence Anyways都入圍了坎城影展的「一種注目」單元。2013年拍攝的《湯姆在農莊》Tom at the Farm入圍了威尼斯影展競賽單元。2016年《不過就是世界末日》則在坎城影展拿下評審團大獎。   札維耶多藍早在十六歲那年就完成了電影處女作《聽媽媽的話》的劇本,但所謂萬事起頭難,多藍由於資金問題直到十九歲的時候才有機會將劇本變成電影。《聽媽媽的話》可以說是一部多藍半自傳的電影,影片風格上具有強烈的法國新浪潮特徵:叛逆,自由。故事講的是十七歲少年雨貝選擇硬碰硬,多藍不僅自導自演,而且親自演出了少年雨貝這個角色。影片入圍了二○○九年坎城影展「導演雙周」單元,並且在放映之後獲得了長達八分鐘的鼓掌。影評人都對這部才氣橫溢的新作給予好評。〈好萊塢報導〉的Peter Brunette認為「這部天才般新作雖然有點瑕疵,但是夠風趣,夠大膽,尤其是以喜劇的方式展現青春期少年的內心,很有新意。」〈多倫多星報〉的Peter Howell評價更高,「它具有情感方面的非凡深度,更重要的是多藍的年輕讓所有人都為此震撼,他居然才十九歲就拍出了這樣的作品。」加拿大政府對於這部新作也表達了強烈的喜愛之情,將其推選為角逐美國奧斯卡最佳外語片的加拿大代表作。   《聽媽媽的話》的成功讓多藍的第二部作品《幻想戀愛》在籌資方面容易了很多。對於這部電影多藍也傾注了大量的心血,他對自己提出了一個非常高的要求,那就是拍攝一部與處女作完全不同的電影。從影片實際取得的成績來看,它比《聽媽媽的話》又前進了一步,影片入圍了二○一○年坎城影展的「一種注目」單元。影片在北美上映後反應也不錯,影評人都認為這是一部成熟飽滿充滿強烈個人風格的藝術電影。〈紐約客〉雜誌寫道:「多藍這一次觸碰到了年輕導演最具駕馭能力的情愛題材,事實證明,他在這個題材上所展現出來的視覺能力,遠遠超過了同齡年輕導演。那些幻想又迷離的愛情意象,著實讓人想起了巔峰時代的貝托魯奇。」〈舊金山紀事報〉寫道:「《幻想戀愛》的精彩之處在於,它既能夠讓觀眾投入到那令人無法抗拒的愛情氛圍中,同時又能感覺到愛情的脆弱性,而這就是現實。」   《雙面勞倫斯》Laurence Anyways是多藍的第三部長片,也是迄今尺度、爭議最大的一部長片。與前兩部作品不同,面對這部充滿強烈倫理爭議的電影,在本片中扮演男主角勞倫斯的是法國新星梅維爾波柏,他的表演無可挑剔。《雙面勞倫斯》再度入圍二○一二年坎城影展的一種注目單元,後來還獲得了當年多倫多影展的最佳加拿大電影。〈綜藝〉雜誌對於本片的評論最是客觀,「多藍在處理這樣一個異常激烈刺激題材的時候,顯示出了他在藝術創作方面的成長一面。他讓觀眾看到了最不能接受的倫常一面,但又適當的節制表現,因為真實的情感才是他追逐的。他沒有去定義同性戀,定義性別,他只是在提供一種人類關係的可能性,這才是真正具有衝擊力的電影作品。」   多藍的最新作品《不過就是世界末日》改編自法國劇作家Jean-Luc Lagarce的同名舞台劇,多藍表示第六部作品《不過就是世界末日》靈感來自《聽媽媽的話》裡的女主角、飾演媽媽的實力派女星安妮杜爾瓦勒!拍攝《聽媽媽的話》後,安妮杜爾瓦勒與多藍成了好友,某回在聊天時,她與多藍分享自己演出的舞台劇「不過就是世界末日」,而這齣劇便深深烙印在多藍心中,多藍當下就決定一定要改拍成電影,多藍花了好幾年的時間,終於將這齣劇作改編成電影劇本,「我花了好多時間反覆咀嚼劇中每一個角色的台詞、情感、沉默、躊躇、緊繃、缺陷。」《不過就是世界末日》奪下坎城影展評審團大獎、天主教人道精神獎兩項大獎,也讓影壇大讚年輕有為的多藍前途無量。多藍在發表得獎感言時特別提到:「能得到這個獎實在非常驚喜,我非常感激,我會永遠繼續拍下去!」   多藍在一次訪談說到:「很多人說我少年得志,首先我不認為這是一種不敬的說法,除非我在四十歲的時候還被別人說成少年得志。我覺得每個人都有批評他人的權利,我的工作讓我必須學會處理一切的批評。我不知道自己還能拍幾部電影,也許有一天靈感就沒有了,也許一直拍到死。」
人氣:641
相關文章
共3則
個人簡介:

札維耶多藍(Xavier Dolan)是當今加拿大最年輕、最具代表性的新導演之一。多藍的天分完全遺傳自他那有埃及血統的歌手母親。童年時代,多藍就以演員身份進入了電影界。16歲那年他就寫作了《聽媽媽的話》的劇本,但因為資金問題直到19歲才開拍。影片問世後立刻引起各界的注意,坎城影展「導演雙周」單元就是最好的證明。這次入圍也讓多藍成為坎城最看好的新人導演。之後他在2010年拍攝的《幻想戀愛》Heartbeats2012年拍攝的《雙面勞倫斯》Laurence Anyways都入圍了坎城影展的「一種注目」單元。2013年拍攝的《湯姆在農莊》Tom at the Farm入圍了威尼斯影展競賽單元。2016年《不過就是世界末日》則在坎城影展拿下評審團大獎。

 

札維耶多藍早在十六歲那年就完成了電影處女作《聽媽媽的話》的劇本,但所謂萬事起頭難,多藍由於資金問題直到十九歲的時候才有機會將劇本變成電影。《聽媽媽的話》可以說是一部多藍半自傳的電影,影片風格上具有強烈的法國新浪潮特徵:叛逆,自由。故事講的是十七歲少年雨貝選擇硬碰硬,多藍不僅自導自演,而且親自演出了少年雨貝這個角色。影片入圍了二○○九年坎城影展「導演雙周」單元,並且在放映之後獲得了長達八分鐘的鼓掌。影評人都對這部才氣橫溢的新作給予好評。〈好萊塢報導〉的Peter Brunette認為「這部天才般新作雖然有點瑕疵,但是夠風趣,夠大膽,尤其是以喜劇的方式展現青春期少年的內心,很有新意。」〈多倫多星報〉的Peter Howell評價更高,「它具有情感方面的非凡深度,更重要的是多藍的年輕讓所有人都為此震撼,他居然才十九歲就拍出了這樣的作品。」加拿大政府對於這部新作也表達了強烈的喜愛之情,將其推選為角逐美國奧斯卡最佳外語片的加拿大代表作。

 

《聽媽媽的話》的成功讓多藍的第二部作品《幻想戀愛》在籌資方面容易了很多。對於這部電影多藍也傾注了大量的心血,他對自己提出了一個非常高的要求,那就是拍攝一部與處女作完全不同的電影。從影片實際取得的成績來看,它比《聽媽媽的話》又前進了一步,影片入圍了二年坎城影展的「一種注目」單元。影片在北美上映後反應也不錯,影評人都認為這是一部成熟飽滿充滿強烈個人風格的藝術電影。〈紐約客〉雜誌寫道:「多藍這一次觸碰到了年輕導演最具駕馭能力的情愛題材,事實證明,他在這個題材上所展現出來的視覺能力,遠遠超過了同齡年輕導演。那些幻想又迷離的愛情意象,著實讓人想起了巔峰時代的貝托魯奇。」〈舊金山紀事報〉寫道:「《幻想戀愛》的精彩之處在於,它既能夠讓觀眾投入到那令人無法抗拒的愛情氛圍中,同時又能感覺到愛情的脆弱性,而這就是現實。」

 

《雙面勞倫斯》Laurence Anyways是多藍的第三部長片,也是迄今尺度、爭議最大的一部長片。與前兩部作品不同,面對這部充滿強烈倫理爭議的電影,在本片中扮演男主角勞倫斯的是法國新星梅維爾波柏,他的表演無可挑剔。《雙面勞倫斯》再度入圍二一二年坎城影展的一種注目單元,後來還獲得了當年多倫多影展的最佳加拿大電影。〈綜藝〉雜誌對於本片的評論最是客觀,「多藍在處理這樣一個異常激烈刺激題材的時候,顯示出了他在藝術創作方面的成長一面。他讓觀眾看到了最不能接受的倫常一面,但又適當的節制表現,因為真實的情感才是他追逐的。他沒有去定義同性戀,定義性別,他只是在提供一種人類關係的可能性,這才是真正具有衝擊力的電影作品。」

 

多藍的最新作品《不過就是世界末日》改編自法國劇作家Jean-Luc Lagarce的同名舞台劇,多藍表示第六部作品《不過就是世界末日》靈感來自《聽媽媽的話》裡的女主角、飾演媽媽的實力派女星安妮杜爾瓦勒!拍攝《聽媽媽的話》後,安妮杜爾瓦勒與多藍成了好友,某回在聊天時,她與多藍分享自己演出的舞台劇「不過就是世界末日」,而這齣劇便深深烙印在多藍心中,多藍當下就決定一定要改拍成電影,多藍花了好幾年的時間,終於將這齣劇作改編成電影劇本,「我花了好多時間反覆咀嚼劇中每一個角色的台詞、情感、沉默、躊躇、緊繃、缺陷。」《不過就是世界末日》奪下坎城影展評審團大獎、天主教人道精神獎兩項大獎,也讓影壇大讚年輕有為的多藍前途無量。多藍在發表得獎感言時特別提到:「能得到這個獎實在非常驚喜,我非常感激,我會永遠繼續拍下去!」

 

多藍在一次訪談說到:「很多人說我少年得志,首先我不認為這是一種不敬的說法,除非我在四十歲的時候還被別人說成少年得志。我覺得每個人都有批評他人的權利,我的工作讓我必須學會處理一切的批評。我不知道自己還能拍幾部電影,也許有一天靈感就沒有了,也許一直拍到死。」