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比悲傷更悲傷的故事

我們都值得,一次奮不顧身的愛

同居不交往,還沒有上床!?張哲凱(K)和宋媛媛(Cream)真的就這樣過了十年!兩人自高中失去家人後就成為彼此最親密的朋友、唯一的家人,他們相愛相依,卻不是戀人,只因K不定時復發的疾病讓他不敢承諾!為了讓Cream擁有他給不起的幸福,他決定隱瞞病情,擅自為心愛的人找到其他可以託付一生的對象......與其自私為對方規劃幸福,何不奮不顧身勇敢愛一次?

 

【關於電影】

 

關於電影

由mm2滿滿額娛樂 / 好好看文創聯合出品、製作偶像浪漫愛情新片《比悲傷更悲傷的故事》,改編自韓國爆紅電影《比悲傷更悲傷的故事》,是近期韓片熱潮中,台灣近十年來首部翻拍韓國賣座片的電影作品,原版電影中令人爆淚的超感人情節不僅完整保留,更加入全新的角色及元素,將虐戀的揪心情節重新升級!

 

改編自韓國同名破億電影

陳意涵、劉以豪聯手演「虐心情侶」 台版比原版更催淚感人!

韓版《比悲傷更悲傷的故事》2009年上映時,深刻動人的感人情節轟動全韓,票房突破354.1萬美金(台幣約1.05億),時隔超過10年,擅長刻畫人物感情的療癒系導演林孝謙、編劇呂安弦重新將原本故事改編,並特別邀來擅長詩意光影的香港攝影師關本良掌鏡,由劉以豪及陳意涵攜手主演片中賺人熱淚的「虐心情侶」,讓觀眾見證年度最偉大無悔的愛情!除此之外,張書豪、陳庭妮、吳映潔(鬼鬼)、禾浩辰(布魯斯)、大慶、石知田、姚愛甯都將現身電影當中,和男女主角同台飆戲,共度最悲傷感動的時刻!最強主創團隊及豪華演員卡司全部到位,目標超越韓版票房紀錄,成為今年最感人肺腑的必看電影!

 

世界首映最高規格!登釜山國際影展「Open Cinema」單元

 一票難求瞬間秒殺!5000名觀眾全場淚崩

國片《比悲傷更悲傷的故事》入選亞洲最大影展之一的釜山國際影展,將在影展年度最具指標性的「Open Cinema」單元展開世界首映!該單元是每年釜山影展最熱門的活動,能入選此單元的電影,將會在能容納5000人的超大場地舉辦首映,為最高規格的待遇!以往入選此單元的台灣電影,還包括《我的少女時代》及《六弄咖啡館》兩部賣座強片,且《比悲傷更悲傷的故事》挾著原版的超高人氣,5000張票券一開賣,5分鐘內便即刻秒殺!

 

天生歌姬A-Lin 獻唱電影主題曲「有一種悲傷」

獻出電影大銀幕演出初體驗!

天生歌姬A-Lin為《比悲傷更悲傷的故事》獻唱原創電影主題曲〈有一種悲傷〉,由導演林孝謙為電影量身打造、親自填詞。透過A-Lin的天籟美聲,感受男女主角間深刻而密不可分的感情。A-Lin更是為電影獻出首次的銀幕初體驗,在片中就是飾演「自己」,演一位著名的實力派歌手。談起拍電影的感想,A-Lin熱情表示,此次擔任歌手的角色,於電影中呈現的橋段,非常像自己實際的生活經驗。其實A-Lin一直希望能有機會嘗試戲劇的演出,此次能在鏡頭前展現自己,也希望觀眾能從電影中看見不一樣的A-Lin!

 

 

統計時間 : 2018-12-08~2018-12-09
無敵破壞王2:網路大暴走

上次見到破壞王後,他和雲妮露在電玩店的生活非常愜意,但雲妮露的機台方向盤居然被玩家弄壞了,工廠已不再生產,因此「甜蜜衝刺」遊戲機台面臨被拔插頭的命運。破壞王與雲妮露打算利用立瓦新買的無線網路進入網路世界,再到網路拍賣上找到替代零件,這樣一切都會恢復正常。

 

進入網路世界的兩人大開眼界,一路上受到了網路賽車遊戲「致命關頭」的賽車手與熱門網站爆音的演算總監讚讚姐幫助,過關斬將籌集資金…。雲妮露在「致命關頭」中體會到久未感受的刺激,不確定自己是否想回到機台的世界,兩個好友對未來與夢想的理念因此分歧,他們該怎麼面對友情的挑戰?「甜蜜衝刺」會不會面臨GAME OVER的命運呢?

 

創意十足,惡搞無限的《無敵破壞王2:網路大暴走》由第一集同時也是《動物方城市》導演瑞奇摩爾執導。這次找來女神蓋兒加朵為「致命關頭」賽車手配音,更將14位迪士尼公主齊聚一堂…《無敵破壞王2:網路大暴走》將會在今年11月29日全面升級登場!

 

統計時間 : 2018-12-07~2018-12-09
水行俠

DC最新動作冒險片《水行俠》由溫子仁執導,傑森摩莫亞領銜主演片名角色,會帶領觀眾跨越七個海底王國中浩瀚、視覺上令人屏息的水中世界。這部電影將揭露半人類、半亞特蘭提斯人亞瑟庫瑞(Arthur Curry傑森摩莫亞 飾) 的起源故事,跟隨他踏上他畢生的旅程,這不只會迫使他面對自己的出身,也會讓他發現自己有沒有資格登上他與生俱來的……國王寶座。

 

這部電影的主要卡司還包括安柏赫德(《正義聯盟》、《舞力麥克:尺度極限》)飾演梅拉(Mera),勇猛的女戰士和水行俠旅程中的盟友;奧斯卡獎提名男演員威廉達佛(《前進高棉》、《蜘蛛人2》)飾演瓦寇博士(Vulko),亞特蘭提斯王權的顧問;派屈克威爾森(《厲陰宅》電影系列、《守護者》)飾演奥姆/海洋領主(Orm/Ocean Master),亞特蘭提斯的現任國王;杜夫朗格(《浴血任務》電影系列)飾演涅羅斯王(Nereus),亞特蘭提斯澤貝爾(Xebel)部族的國王;葉海亞阿巴杜馬汀二世(Netflix音樂影集《布朗克斯:街頭少年音樂夢》)飾演充滿復仇心的黑蝠鱝(Black Manta);以及奧斯卡獎影后妮可基嫚(《時時刻刻》、《漫漫回家路》)飾演亞瑟的母親亞特蘭娜女王(Atlanna);還有林路迪(《金剛戰士》)飾演莫克隊長(Captain Murk),亞特蘭提斯的突擊隊員;以及泰姆拉莫里森(《星際大戰二部曲:複製人全面進攻》、《綠光戰警隊》)飾演亞瑟的父親湯姆庫瑞(Tom Curry)。

 

編劇是大衛雷斯里強森麥高德瑞克(《厲陰宅2》)和威爾貝爾(《風雲男人幫》、電視影集《震撼教育》),故事來自傑夫強斯與溫子仁和威爾貝爾,改編自DC漫畫的人物,水行俠角色是由保羅諾里斯(Paul Norris)和摩特魏辛格(Mort Weisinger)創造。製片人是彼得沙弗蘭和羅布考恩,監製是黛博拉史耐德、查克史耐德、瓊柏格、傑夫強斯和濱田華特。

 

幕後創意團隊方面,溫子仁找來他的老班底,包括奧斯卡獎提名的攝影指導唐伯吉斯(《厲陰宅2》、《阿甘正傳》);跟他五度合作的剪接師寇克莫瑞(《厲陰宅》電影系列、《玩命關頭7》、《陰兒房》電影系列);以及製作設計比爾布雷斯基(《玩命關頭7》)。這次還加入服裝設計凱姆巴雷特(《駭客任務》三部曲、《蜘蛛人:驚奇再起》);以及配樂家魯柏葛雷森威廉斯(《神力女超人》)。

統計時間 : 2018-12-16
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圖片來源:達志影像

陶德海恩斯Todd Haynes

生  日:1961-01-02
個人簡介:陶德海恩斯是當代美國影壇最負盛名的同志導演之一,他最擅長以華麗豐富的視覺風格去打造藝術家形象,講述有關愛情與死亡主題的電影。與眾多具有非凡天分的藝術家一樣,海恩斯在藝術方面也非常早慧,大學畢業之前他就已經獨立完成了兩部短片的拍攝。他的電影處女作《毒藥》Poison,因為大膽激進的風格與內容,一問世就引起了強烈的爭議。之後他拍攝的《安然無恙》Safe、《絲絨金礦》Velvet Goldmine顯示出他對邊緣人物的強烈表現欲望。2002年以大獲成功的《遠離天堂》,海恩斯向世人證明,永不妥協的姿態其實同樣可以得到大眾認同。2007年由六位演員共同飾演一個角色的《搖滾啟示錄》,證明海恩斯永不願意被主流電影圈收編的魄力。2015年海恩斯執導他最擅長的同性戀題材影片《因為愛你》Carol,2017年的《Wonderstruck》成為第70屆坎城影展主競賽片。   陶德海恩斯(Todd Haynes)在洛杉磯的恩西諾(Encino)區長大,他的父親是一名化妝品進出口商,母親為職業演員。海恩斯很年輕的時候就對電影產生了強烈的興趣,讀高中的時候他就拍攝了首部短片《The Suicide》,這是一部講述年輕人生活的短片。高中畢業後,海恩斯考入布朗大學,主修藝術和符號學。在大學期間,海恩斯拍攝了第二部電影短作,一部關於詩人蘭波的傳記片《Assassins: A Film Concerning Rimbaud》,從這兩部短片中,已經可以看到海恩斯日後作品的風格趨向,他酷愛表現炙熱的情感。   一九九一年,海恩斯完成了電影處女作《毒藥》,作品引起了很大的爭議。這部根據法國作家尚惹內(Jean Genet)的作品改編的電影,以三段式的故事描述了愛滋病氾濫的年代有關死亡、同性戀、疏離的主題,這還是一部恐怖奇幻片。由於影片還接受了全國藝術基金會(National Endowment for the Arts)的二萬五千美金的捐獻,因此被右派的美國家庭協會(American Family Association)攻擊。總之,由於影片內容的爭議,風格的大膽,它在當時受到了極大的關注。影片最終獲得了當年日舞影展評審團大獎,這是分量非常重的一個大獎。   《毒藥》雖然大獲成功,海恩斯倒是沒有乘勝追擊,他到一九九五年才又拍攝了下一部作品《安然無恙》,一部與二十世紀寓言有關的電影,風格與《毒藥》中的愛滋病危機、絕望主題類似,不過這部由女星茱莉安摩爾(Julianne Moore)主演的電影倒是成了海恩斯迄今最受大眾喜歡的電影之一。也是由於這部電影的成功,一九九八年海恩斯聯合克利斯汀貝爾(Christian Bale)、伊旺麥奎格(Ewan McGregor)、強納森萊斯梅葉(Jonathan Rhys-Meyers)等新星,拍攝了向搖滾巨星致敬的電影《絲絨金礦》,影片充滿了性別與身份的探討議題,不過這部電影上映後反應卻出人意料的低落。   如果說想要獲得主流認同就必須與奧斯卡掛鉤的話,二○○二年,海恩斯的《遠離天堂》算是此種意義上獲得成功的電影。這部受到通俗劇大師道格拉斯塞克(Douglas Sirk)代表作《深鎖春光一院愁》All That Heaven Allows強烈影響的影片,既是向大師致敬,也是某種程度的顛覆。雖然《遠離天堂》後來沒有獲得奧斯卡獎,但是海恩斯毫不妥協的風格證明了堅持自我並不一定會遠離大眾。《遠離天堂》之後,海恩斯又休息了五年,二○○七年他再次拍攝歌手、音樂題材,《搖滾啟示錄》對準的是超級巨星巴布狄倫(Bob Dylan),海恩斯出人意料的用六位不同膚色、性別的演員扮演了狄倫六段不同的人生旅程。《搖滾啟示錄》入圍威尼斯影展競賽單元,在當年的奧斯卡獎爭奪戰中也名聲顯赫。不過這部電影之後,海恩斯又遠離了影壇很久。他在二○一一年的時候還跨足電視圈,將經典好萊塢電影《慾海情魔》Mildred Pierce翻拍成迷你電視影集「幻世浮生」。目前的這部《因為愛你》則是他八年來首部電影長片。   AllMovie網站將海恩斯定義為「以拍攝挑釁風格的電影聞名」,他擅長的是「打造顛覆性的故事,用犯罪、複雜情欲去征服觀眾」。雖然海恩斯是同性戀,但他並不願意承認自己是專門拍攝同性戀電影的導演。儘管如此,他的名字卻始終與「新酷兒電影」(New Queer Cinema)為伍,因為他的電影始終在探索、勾勒美國以及美國之外的酷兒文化。   海恩斯的作品還常常被放在後現代的語境中去討論,他的電影總是涉及到在流動變化的社會環境中去構建主體的身份認同問題。他的主角總是社會的局外人,他們的身份、性向總是與社會共同認同的標準違逆。在海恩斯的世界中,性總是顛覆性的,總是危險的,總是要被主流的社會力量所壓制的。海恩斯把藝術家看作是終極的顛覆力量,因為他們必須跳出主流的社會標準,去挑戰主流的價值觀,這是藝術家的責任所在   海恩斯另外一部電影《因為愛你》是他最熟悉同性戀題材,根據派翠莎海史密斯(Patricia Highsmith,筆名Claire Morgan)一九五二年的小說〈鹽的代價〉The Price of Salt改編,故事以五○年代的紐約為背景,女主角是一位被困在不幸婚姻中的上流貴婦卡蘿,她愛上了在曼哈頓某間百貨公司工作的年輕店員特芮絲;她亟欲掙脫婚姻的枷鎖,她則渴望改變生活。無論是時代背景還是故事主題,《因為愛你》都是海恩斯最擅長的題材,這也是影片自去年五月坎城影展放映之後就引發外界強烈期待的重要原因。除此之外,這也是陶德海恩斯與凱特布蘭琪繼《搖滾啟示錄》後的再度合作,《因為愛你》不但在坎城影展大獲好評,魯妮瑪拉(Rooney Mara)更獲得坎城影展最佳女主角獎。  
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個人簡介:

陶德海恩斯是當代美國影壇最負盛名的同志導演之一,他最擅長以華麗豐富的視覺風格去打造藝術家形象,講述有關愛情與死亡主題的電影。與眾多具有非凡天分的藝術家一樣,海恩斯在藝術方面也非常早慧,大學畢業之前他就已經獨立完成了兩部短片的拍攝。他的電影處女作《毒藥》Poison,因為大膽激進的風格與內容,一問世就引起了強烈的爭議。之後他拍攝的《安然無恙》Safe、《絲絨金礦》Velvet Goldmine顯示出他對邊緣人物的強烈表現欲望。2002年以大獲成功的《遠離天堂》,海恩斯向世人證明,永不妥協的姿態其實同樣可以得到大眾認同。2007年由六位演員共同飾演一個角色的《搖滾啟示錄》,證明海恩斯永不願意被主流電影圈收編的魄力。2015年海恩斯執導他最擅長的同性戀題材影片《因為愛你》Carol,2017年的《Wonderstruck》成為第70屆坎城影展主競賽片。

 

陶德海恩斯(Todd Haynes)在洛杉磯的恩西諾(Encino)區長大,他的父親是一名化妝品進出口商,母親為職業演員。海恩斯很年輕的時候就對電影產生了強烈的興趣,讀高中的時候他就拍攝了首部短片《The Suicide》,這是一部講述年輕人生活的短片。高中畢業後,海恩斯考入布朗大學,主修藝術和符號學。在大學期間,海恩斯拍攝了第二部電影短作,一部關於詩人蘭波的傳記片《Assassins: A Film Concerning Rimbaud》,從這兩部短片中,已經可以看到海恩斯日後作品的風格趨向,他酷愛表現炙熱的情感。

 

一九九一年,海恩斯完成了電影處女作《毒藥》,作品引起了很大的爭議。這部根據法國作家尚惹內(Jean Genet)的作品改編的電影,以三段式的故事描述了愛滋病氾濫的年代有關死亡、同性戀、疏離的主題,這還是一部恐怖奇幻片。由於影片還接受了全國藝術基金會(National Endowment for the Arts)的二萬五千美金的捐獻,因此被右派的美國家庭協會(American Family Association)攻擊。總之,由於影片內容的爭議,風格的大膽,它在當時受到了極大的關注。影片最終獲得了當年日舞影展評審團大獎,這是分量非常重的一個大獎。

 

《毒藥》雖然大獲成功,海恩斯倒是沒有乘勝追擊,他到一九九五年才又拍攝了下一部作品《安然無恙》,一部與二十世紀寓言有關的電影,風格與《毒藥》中的愛滋病危機、絕望主題類似,不過這部由女星茱莉安摩爾(Julianne Moore)主演的電影倒是成了海恩斯迄今最受大眾喜歡的電影之一。也是由於這部電影的成功,一九九八年海恩斯聯合克利斯汀貝爾(Christian Bale)、伊旺麥奎格(Ewan McGregor)、強納森萊斯梅葉(Jonathan Rhys-Meyers)等新星,拍攝了向搖滾巨星致敬的電影《絲絨金礦》,影片充滿了性別與身份的探討議題,不過這部電影上映後反應卻出人意料的低落。

 

如果說想要獲得主流認同就必須與奧斯卡掛鉤的話,二○○二年,海恩斯的《遠離天堂》算是此種意義上獲得成功的電影。這部受到通俗劇大師道格拉斯塞克(Douglas Sirk)代表作《深鎖春光一院愁》All That Heaven Allows強烈影響的影片,既是向大師致敬,也是某種程度的顛覆。雖然《遠離天堂》後來沒有獲得奧斯卡獎,但是海恩斯毫不妥協的風格證明了堅持自我並不一定會遠離大眾。《遠離天堂》之後,海恩斯又休息了五年,二○○七年他再次拍攝歌手、音樂題材,《搖滾啟示錄》對準的是超級巨星巴布狄倫(Bob Dylan),海恩斯出人意料的用六位不同膚色、性別的演員扮演了狄倫六段不同的人生旅程。《搖滾啟示錄》入圍威尼斯影展競賽單元,在當年的奧斯卡獎爭奪戰中也名聲顯赫。不過這部電影之後,海恩斯又遠離了影壇很久。他在二○一一年的時候還跨足電視圈,將經典好萊塢電影《慾海情魔》Mildred Pierce翻拍成迷你電視影集「幻世浮生」。目前的這部《因為愛你》則是他八年來首部電影長片。

 

AllMovie網站將海恩斯定義為「以拍攝挑釁風格的電影聞名」,他擅長的是「打造顛覆性的故事,用犯罪、複雜情欲去征服觀眾」。雖然海恩斯是同性戀,但他並不願意承認自己是專門拍攝同性戀電影的導演。儘管如此,他的名字卻始終與「新酷兒電影」(New Queer Cinema)為伍,因為他的電影始終在探索、勾勒美國以及美國之外的酷兒文化。

 

海恩斯的作品還常常被放在後現代的語境中去討論,他的電影總是涉及到在流動變化的社會環境中去構建主體的身份認同問題。他的主角總是社會的局外人,他們的身份、性向總是與社會共同認同的標準違逆。在海恩斯的世界中,性總是顛覆性的,總是危險的,總是要被主流的社會力量所壓制的。海恩斯把藝術家看作是終極的顛覆力量,因為他們必須跳出主流的社會標準,去挑戰主流的價值觀,這是藝術家的責任所在

 

海恩斯另外一部電影《因為愛你》是他最熟悉同性戀題材,根據派翠莎海史密斯(Patricia Highsmith,筆名Claire Morgan)一九五二年的小說〈鹽的代價〉The Price of Salt改編,故事以五○年代的紐約為背景,女主角是一位被困在不幸婚姻中的上流貴婦卡蘿,她愛上了在曼哈頓某間百貨公司工作的年輕店員特芮絲;她亟欲掙脫婚姻的枷鎖,她則渴望改變生活。無論是時代背景還是故事主題,《因為愛你》都是海恩斯最擅長的題材,這也是影片自去年五月坎城影展放映之後就引發外界強烈期待的重要原因。除此之外,這也是陶德海恩斯與凱特布蘭琪繼《搖滾啟示錄》後的再度合作,《因為愛你》不但在坎城影展大獲好評,魯妮瑪拉(Rooney Mara)更獲得坎城影展最佳女主角獎。