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猛毒

最新電影《猛毒》由《屍樂園》的魯賓弗來舍執導,並找來《黑暗騎士:黎明昇起》英倫男星湯姆哈迪、《大娛樂家》蜜雪兒威廉斯與《星際大戰外傳:俠盜一號》里茲阿邁德等重量級卡司組成黃金陣容,自《蜘蛛人3》出現就備受關注的最強宿敵「猛毒」身為外星有機生命體,需尋找宿主結合才能生存,能賦予宿主超越想像的強大能量,亦正亦邪的角色特質更讓「猛毒」成為漫威漫畫裡最受歡迎的角色之一。

統計時間 : 2018-10-13~2018-10-14
猛毒

最新電影《猛毒》由《屍樂園》的魯賓弗來舍執導,並找來《黑暗騎士:黎明昇起》英倫男星湯姆哈迪、《大娛樂家》蜜雪兒威廉斯與《星際大戰外傳:俠盜一號》里茲阿邁德等重量級卡司組成黃金陣容,自《蜘蛛人3》出現就備受關注的最強宿敵「猛毒」身為外星有機生命體,需尋找宿主結合才能生存,能賦予宿主超越想像的強大能量,亦正亦邪的角色特質更讓「猛毒」成為漫威漫畫裡最受歡迎的角色之一。

統計時間 : 2018-10-12~2018-10-14
一個巨星的誕生

在《一個巨星的誕生》中,布萊德利庫柏與女神卡卡挾著強大的演技及歌藝攜手合作,來演繹出主人翁傑克與艾莉這一對才華洋溢的藝術家,在舞台上及人生中的結合,及兩人間狂野和熾熱的愛情故事。他倆複雜糾結的戀情充滿動人曲折,從開始的美麗承諾到後期的心痛崩裂,雖遭遇挫折兩人仍努力挽回…

 

在這重新詮釋的經典愛情故事中,曾四度榮獲奧斯卡提名的布萊德利庫柏(《美國狙擊手》、《瞞天大佈局》、《派特的幸福劇本》)不僅獻出他的執導處女作,更與獲獎無數並榮獲奧斯卡提名的音樂天后女神卡卡攜手演出,這也是女神卡卡首次領銜主演商業大片。庫柏在片中詮釋樂壇老將傑克森緬因,他發掘並愛上努力想在樂壇打下一席之地的艾莉。在遇見傑克前,她本已放棄要成為知名歌手的美夢,然而傑克初次見面就立刻發現她內在無法遮掩的驚人天份。

 

片中共同主演的還包括安德魯戴斯克萊(《藍色茉莉》)、戴夫查普爾(《芝拉克》),以及山姆艾里歐特,他從影五十年來擁有許多代表作,如《面具》、《絕命終結者》,以及近期的《昔日英雄》。

女神卡卡曾因電影《獵場》中的歌曲〈直到你身臨其境〉入圍奧斯卡獎,而在這部新片裡,她除了飾演艾莉,還與庫柏共同演唱原創歌曲,這些歌曲是由她跟布萊德利庫柏與幾位藝人一起創作的,其中包括盧卡斯尼爾森、傑森伊斯貝爾,和馬克朗森。片中所有歌曲都是原創作品,並採用拍片時同步現場收音而成。

 

《一個巨星的誕生》由比爾葛伯、強彼得斯、布萊德利庫柏、陶德菲利普斯和琳妮特霍威爾泰勒擔任製片,拉維梅塔、貝索伊旺尼克、妮嘉奎肯道、蘇克羅爾、麥可拉皮諾、海瑟帕里擔任監製。編劇則是由曾榮獲奧斯卡的艾瑞克羅斯(《阿甘正傳》)、布萊德利庫柏和威爾費特斯共同執筆。

 

庫柏的幕後團隊成員包括曾入圍奧斯卡的攝影指導馬修李柏提格(《黑天鵝》),製作設計凱倫莫菲(《為妳說的謊》),三度入圍奧斯卡的電影剪接傑卡西迪(《瞞天大佈局》、《派特的幸福劇本》、《阿拉斯加之死》),以及服裝設計艾琳班納克(《愛侶》)。

 

《一個巨星的誕生》由華納兄弟影業與理想國製作及米高梅影業共同推出,強彼得斯/比爾葛伯/聯合製作,並由華納兄弟影業負責全球發行。

 

統計時間 : 2018-10-21
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圖片來源:達志影像

葛斯范桑Gus Van Sant

生  日:1952-7-24
個人簡介:葛斯范桑生於肯塔基州路易斯維爾,曾就讀於羅德島設計學院,畢業後曾到紐約拍過廣告片,接著拍攝電影短片,並當過導演羅傑考曼的助手。和全世界所有的獨立電影導演一樣,范桑的電影起步之旅也是步履蹣跚。范桑在學校是學設計的,後來因為接觸到安迪沃荷(Andy Warhol)等一批美國實驗電影人的作品後大為震撼才決定投身電影行業的。但葛斯范桑70年代末從歐洲求學返國打算拍電影時卻很不走運。他先擔任導演羅傑考曼(Roger Corman)的助理進入了電影圈,但卻始終找不到拍片機會,在一個又一個的計畫夭折之後,好不容易拍出一部《Alice in Hollywood》也無人問津。但也是這段鬱鬱不得志的日子,讓他在不斷的觀察中漸漸找到了自己創作的方向。   1985年,拿著在廣告公司打工積攢下來的25000美元,范桑終於拍出了第一部作品《追流雲的少年》,雖然改編自小說,卻融入了他多年來切身的所見所聞,他的風格也初見雛形。該片被〈洛杉磯時報〉譽為當年最佳獨立電影,也使得好萊塢注意到這位新進導演,但范桑在隨後提出的電影計畫卻全被以商業為唯一考量的好萊塢製片商否決,所以最後范桑還是得依靠自己的力量拍片,這也使得他的早期創作就流露出以後頻頻在作品中出現的高度個人化的風格。1987年,他導演的短片《Five Ways to Kill Yourself》及《My New Friend》獲柏林影展最佳短片泰迪熊獎,開始引起關注。1989年編導的《追陽光的少年》及1991年編導的《男人的一半還是男人》,雙獲美國獨立精神獎最佳劇本獎。1995年的《愛的機密》讓他第一次獲得了主流電影的成功,1997年的《心靈捕手》把葛斯范桑的事業推向了高峰,此片獲奧斯卡最佳導演提名。   1999年范桑重拍《驚魂記》,但影評界的反應卻是毀譽參半。之後,葛斯范桑重回獨立電影,從2002年到2005年,他拍攝了著名的「死亡三部曲」─《痞子逛沙漠》、《大象》和《超脫末日》,其中《大象》讓他一舉拿下2003年坎城影展最佳金棕櫚獎和最佳導演獎。   和幾位赫赫有名的獨立電影人相比,葛斯范桑的才華更為多面,除了電影人這個知名的身份外,他還是個小說家、音樂家、攝影家,這些成績在美國電影人中應該是數一數二的。縱覽葛斯范桑迄今的創作過程,拋去90年代中期幾部好萊塢主流電影不談,他的電影題材不斷圍繞毒品、暴力、搖滾、死亡打轉,再加上其本人的同志身份,可能很多沒看過他作品的觀眾一聽這些關鍵字就會嚇得退避三舍,但如果細心看過他這些作品的話就會發現,葛斯范桑在處理這些邊緣題材時有其獨特視角:一是儘管題材邊緣但講述的主題始終圍繞旅行與尋找這種人類永恆話題;二是他的個人觀點始終排棄獵奇媚俗的視角,他總是將題材本身的激烈戲劇性隱藏在表面稀鬆平常的生活背後。這兩點也使葛斯范桑成為美國獨立電影導演中最「獨立」的一位。   2008年葛斯范桑執導傳記電影《自由大道》,再次挑戰美國社會敏感話題,瞄準美國同志社會運動家哈維米克(Harvey Milk)的自傳改編,由西恩潘飾演這位生前極力爭取同志權益的舊金山官員,1978年被市警局警員殺死。《自由大道》獲得極佳的口碑與迴響,讓葛斯范桑再度以此片提名了奧斯卡最佳導演,更讓西恩潘拿下了生涯第二座奧斯卡影帝獎座。葛斯范桑挑選的電影題材非常多元,最新執導電影《青木原樹海》以日本自殺聖地為背景的故事,電影入選了2015年坎城影展的主競賽單元但卻於放映後飽受批評,票房表現亦不盡理想。2017年葛斯范桑擔任迷你影集《當我們崛起時》的執導工作,劇情改編自克里夫瓊斯發表的回憶錄,聚焦1969年石牆運動結束的兩年後,LGBTQ驕傲運動中的人物故事。
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個人簡介:

葛斯范桑生於肯塔基州路易斯維爾,曾就讀於羅德島設計學院,畢業後曾到紐約拍過廣告片,接著拍攝電影短片,並當過導演羅傑考曼的助手。和全世界所有的獨立電影導演一樣,范桑的電影起步之旅也是步履蹣跚。范桑在學校是學設計的,後來因為接觸到安迪沃荷(Andy Warhol)等一批美國實驗電影人的作品後大為震撼才決定投身電影行業的。但葛斯范桑70年代末從歐洲求學返國打算拍電影時卻很不走運。他先擔任導演羅傑考曼(Roger Corman)的助理進入了電影圈,但卻始終找不到拍片機會,在一個又一個的計畫夭折之後,好不容易拍出一部《Alice in Hollywood》也無人問津。但也是這段鬱鬱不得志的日子,讓他在不斷的觀察中漸漸找到了自己創作的方向。

 

1985年,拿著在廣告公司打工積攢下來的25000美元,范桑終於拍出了第一部作品《追流雲的少年》,雖然改編自小說,卻融入了他多年來切身的所見所聞,他的風格也初見雛形。該片被〈洛杉磯時報〉譽為當年最佳獨立電影,也使得好萊塢注意到這位新進導演,但范桑在隨後提出的電影計畫卻全被以商業為唯一考量的好萊塢製片商否決,所以最後范桑還是得依靠自己的力量拍片,這也使得他的早期創作就流露出以後頻頻在作品中出現的高度個人化的風格。1987年,他導演的短片《Five Ways to Kill Yourself》及《My New Friend》獲柏林影展最佳短片泰迪熊獎,開始引起關注。1989年編導的《追陽光的少年》及1991年編導的《男人的一半還是男人》,雙獲美國獨立精神獎最佳劇本獎。1995年的《愛的機密》讓他第一次獲得了主流電影的成功,1997年的《心靈捕手》把葛斯范桑的事業推向了高峰,此片獲奧斯卡最佳導演提名。

 

1999年范桑重拍《驚魂記》,但影評界的反應卻是毀譽參半。之後,葛斯范桑重回獨立電影,從2002年到2005年,他拍攝了著名的「死亡三部曲」─《痞子逛沙漠》、《大象》和《超脫末日》,其中《大象》讓他一舉拿下2003年坎城影展最佳金棕櫚獎和最佳導演獎。

 

和幾位赫赫有名的獨立電影人相比,葛斯范桑的才華更為多面,除了電影人這個知名的身份外,他還是個小說家、音樂家、攝影家,這些成績在美國電影人中應該是數一數二的。縱覽葛斯范桑迄今的創作過程,拋去90年代中期幾部好萊塢主流電影不談,他的電影題材不斷圍繞毒品、暴力、搖滾、死亡打轉,再加上其本人的同志身份,可能很多沒看過他作品的觀眾一聽這些關鍵字就會嚇得退避三舍,但如果細心看過他這些作品的話就會發現,葛斯范桑在處理這些邊緣題材時有其獨特視角:一是儘管題材邊緣但講述的主題始終圍繞旅行與尋找這種人類永恆話題;二是他的個人觀點始終排棄獵奇媚俗的視角,他總是將題材本身的激烈戲劇性隱藏在表面稀鬆平常的生活背後。這兩點也使葛斯范桑成為美國獨立電影導演中最「獨立」的一位。

 

2008年葛斯范桑執導傳記電影《自由大道》,再次挑戰美國社會敏感話題,瞄準美國同志社會運動家哈維米克(Harvey Milk)的自傳改編,由西恩潘飾演這位生前極力爭取同志權益的舊金山官員,1978年被市警局警員殺死。《自由大道》獲得極佳的口碑與迴響,讓葛斯范桑再度以此片提名了奧斯卡最佳導演,更讓西恩潘拿下了生涯第二座奧斯卡影帝獎座。葛斯范桑挑選的電影題材非常多元,最新執導電影《青木原樹海》以日本自殺聖地為背景的故事,電影入選了2015年坎城影展的主競賽單元但卻於放映後飽受批評,票房表現亦不盡理想。2017年葛斯范桑擔任迷你影集《當我們崛起時》的執導工作,劇情改編自克里夫瓊斯發表的回憶錄,聚焦1969年石牆運動結束的兩年後,LGBTQ驕傲運動中的人物故事。