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玩命關頭:特別行動

《玩命關頭》電影系列推出八部電影,在全球總共累積了高達50億美元的驚人票房成績之後,即將推出第一部獨立的番外篇電影:巨石強森以及傑森史塔森領銜主演的《玩命關頭:特別行動》,他們在這部全新動作片中再度飾演他們各別的角色路克哈柏和戴克蕭。

 

自從大隻佬執法人員哈柏(巨石強森 飾),一名忠心耿耿的美國外交安全局(DSS)菁英探員,以及無法無天的不法之徒戴克蕭(傑森史塔森 飾),一名前任英國軍方特種部隊菁英隊員,首次在2015年的《玩命關頭7》針鋒相對之後,這一對死對頭就一直在嗆來嗆去、拳來拳往,試圖把對方打趴。但是當一名經過電腦生化基因改造並增強體能的無政府主義者布列斯頓(伊卓瑞斯艾巴 飾)掌握了一項陰險惡毒,很可能將對人類造成無法逆轉的改變的生化威脅,並且打敗了一名聰明絕頂、無畏無懼的叛變軍情六處探員(熱門影集《王冠》凡妮莎寇比 飾),而她正好是戴克蕭的妹妹海蒂蕭,這一對本來勢不兩立的死對頭就必須攜手合作、聯手出擊,擊敗唯一一個可能比他們更狠的狠角色。

 

《玩命關頭:特別行動》為《玩命關頭》宇宙打開了一個全新格局,在全球各地展開驚險刺激的冒險動作,從洛杉磯到倫敦,又從受到輻射汙染的荒蕪之地車諾比,一直到風景優美的人間樂土薩摩亞。

 

《玩命關頭:特別行動》一片的導演是大衛雷奇(《死侍2》),編劇則是《玩命關頭》電影系列長久以來的故事構思者克里斯摩根。這部電影的製片包括克里斯摩根、巨石強森、傑森史塔森以及海朗賈西亞,執行製片則包括丹妮賈西亞、凱莉麥考密克、史蒂芬查斯曼、伊森史密斯以及安斯利戴維斯。

 

統計時間 : 2019-08-17~2019-08-18
好小男孩

究竟這一天會有多糟糕呢?《男孩我最壞》、《菠蘿快遞》和《腸腸搞轟趴》的幕後創意團隊,在這部勁爆誇張的喜劇片《好小男孩》中,把小六生壞壞的一面玩到極致。

 

今年才十二歲大的小六生麥斯(《不存在的房間》雅各特倫布雷 飾)第一次受邀參加喇舌趴,結果被嚇到差點剉賽,因為他根本就不會喇舌,更別說親吻女生了。為了偷學步,麥斯和他的兩個好麻吉索爾(HBO影集《海濱帝國》布萊迪努恩 飾)和盧卡斯(美劇《一個人的地球》基斯威廉斯 飾)就決定偷用麥斯老爸不准他碰的無人機,偷拍住在他家隔壁,正在喇舌的一對青少年情侶。

 

但是當事情出了天大的差錯,麥斯老爸的寶貝無人機全毀之後,這三個小六生為了趕在麥斯老爸回家之前找到一個替代品,於是就決定翹課,從此展開一場驚險刺激的冒險之旅。但是他們做出一些糟糕的決定,害他們不小心偷走一些毒品、跟一群兄弟會大學生玩漆彈遊戲,並且急著逃離警察杯杯和兩個可怕的青少女(《派對人生》莫莉戈登和《瞞天過海:八面玲瓏》蜜朵莉法蘭西斯分別飾演)的追逐。

 

《好小男孩》一片由環球影業暨Good Universe電影公司出品,製片包括Point Grey Pictures的塞斯羅根和伊凡戈博(《男孩我最壞》、《菠蘿快遞》和《腸腸搞轟趴》編劇搭檔)以及詹姆斯威佛(《惡鄰纏身》系列電影),劇本來自李艾森柏格與吉恩斯普尼斯基(《辦公室瘋雲》、《霸凌女教師》),李艾森柏格也是其中一名製片,吉恩斯普尼斯基則是這部電影的導演。

 

統計時間 : 2019-08-16~2019-08-18
全面攻佔3:天使救援

★ 億萬票房《全面攻佔》系列續集

★ 麥克班寧謀殺美國總統未遂,最強特務淪為全球通緝犯

 

這次恐怖分子頭號目標,竟是最強特務-麥克班寧!

《全面攻佔3:天使救援》故事時間設定在倫敦淪陷的兩年後,當年的副總統-艾倫(摩根費里曼 飾)已經變成美國總統,麥克班寧(傑瑞德巴特勒 飾)晉升為特勤局局長。恐怖份子這次盯上麥克,陷害他成為謀殺總統的通緝犯,被全球通緝!

 

麥克為了證明自己的清白,為了保護家人與總統,找上許久未見的父親結盟,揪出敵人並洗刷自己的汙名。

統計時間 : 2019-08-26
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圖片來源:達志影像

艾方索柯朗Alfonso Cuaron

生  日:1961-11-28
個人簡介:艾方索柯朗,生於墨西哥首都墨西哥城,為墨西哥電影導演、編劇和監製,自幼性格孤僻,自十二歲生日收到攝影機禮物後,他就愛上了電影。中學畢業後,他進入專業的電影學校學習電影,在校期間他結識了不少日後成為他重要創作夥伴的好友。不過由於違反校規拍攝英語電影,他被學校開除。為了維持生計,他在一家博物館打工。後來當年好友請他加入幫忙拍攝一部電影,他才重新回到電影圈。1991年,在墨西哥國家電影基金的贊助下,他完成了劇情長片處女作《Love in the Time of Hysteria》,影片在多倫多影展放映後獲得了好評,更重要的是他還因此被好萊塢製片人相中。1990年代中,他開始在好萊塢發展,最早是拍攝了幾集電視影集「Fallen Angels」。1995年執導了華納出品的《小公主》A Little Princess,反應不錯。1998年執導了大牌明星雲集的《烈愛風雲》Great Expectations。不過直到2001年他才拍出自己真正的代表作《你他媽的也是》。之後艾方索柯朗執導了哈利波特系列電影第三集《哈利波特:阿玆卡班的逃犯》,以及大受推崇的科幻電影《人類之子》。2006年執導的《人類之子》獲得了奧斯卡最佳攝影獎提名和最佳剪輯獎提名,並贏得了BAFTA最佳攝影獎和最佳藝術指導獎,另外電影還獲得了英國廣播公司評選為「21世紀最偉大的100部電影」第13位。之後艾方索柯朗又交出了科幻題材電影《地心引力》,由珊卓布拉克和喬治克隆尼主演。上映後獲得國際影評一致的讚譽,更獲得包括金球獎最佳導演、美國製片人公會獎最佳影片、美國導演工會獎最佳導演、英國電影學院獎最佳英國電影及最佳導演等六個獎項。《地心引力》也讓艾方索柯朗獲得第86屆奧斯卡金像獎最佳導演獎,也因此讓他成為首位奪得奧斯卡最佳導演獎的墨西哥導演,亦是奧斯卡史上首位贏得此獎的拉丁美洲裔導演。       艾方索柯朗進入電影界非常不容易,雖然從小充滿電影夢,但家裡不支持,心儀的電影學院因為年齡限制無法報考,好不容易考上一家電影學校,卻因為拍攝英語片違紀而被開除,最後落得在博物館當管理員維持生計。本來以為此生與電影無緣了,結果當年的好友卻來相助,邀請他回電影圈。又當龍套演員又當助理導演,磨練幾年後,終於靠著自己的劇本獲得了墨西哥電影協會的基金贊助,才有了這部長片處女作。就類型與風格而言,柯朗算不上是嚴格的藝術片導演,而是對電影類型有著濃厚的興趣。《Love in the Time of Hysteria》雖然是一部通俗大眾化的愛情喜劇,但卻有著很特別的黑色幽默風格。影片的主人公是一個好色男,經常腳踏兩條船,結果有一天被他的兩個女朋友同時發現了他的陰謀。其中當護士的女友為報復他,把他的HIV檢驗報告寫成了陽性,而他此時卻出人意料的真正的愛上了女鄰居,一幕幕悲喜劇將劇情推向了高潮。除了劇情的跌宕起伏外,這部影片也顯示出柯朗卓越的電影技巧,他巧妙的利用寬銀幕構圖,豐富地展現了墨西哥城的風貌,許多誤會的橋段更是因為寬銀幕得到了直接的視覺性表現,而所有的笑點幾乎任何國家的觀眾都可以感受到。《Love in the Time of Hysteria》雖然是墨西哥電影協會贊助投資的電影,但有些匪夷所思的是墨西哥政府卻不願意發行這部電影,好在影片在多倫多影展放映後獲得極佳的好評,並且後來還獲得墨西哥國內最高電影獎項Ariel獎的最佳原創劇本獎。在這樣的情況下,影片才得以在國內發行,結果一舉獲得了高票房,今天它已經成為墨西哥影史百大賣座電影(排名第87位)。而柯朗也因為本片獲得了好萊塢的注意,他的電影生涯此時才真正開始啟航了。       柯朗之所以能進入好萊塢發展,有一個人發揮了關鍵作用,那就是金牌導演、金牌製片人薛尼波拉克(Sydney Pollack)。波拉克當年在多倫多看完《Love in the Time of Hysteria》後,當下就認為柯朗是一位非常有天賦的類型片導演,他能夠在講好故事的同時具有非凡的電影技巧。於是波拉克就邀請柯朗到洛杉磯發展,兩個共同籌畫合作拍攝一部作品,但事與願違,拍攝計畫最終因為種種原因而擱淺。柯朗當然不願意就此甘休,空手回國,波拉克於是就建議他不如先在電視圈試試身手,所以他就拍攝了一集電視影集「Fallen Angels」。       在經過一段時間的苦熬之後,柯朗的機會終於來臨,受到華納兄弟公司之邀在好萊塢拍攝劇情長片,這部作品就是奇幻風格的兒童片《小公主》。影片改編自知名作家Frances Hodgson Burnett的同名小說,影片的背景是第一次世界大戰,描寫在異國長大的莎拉,懷著一個純真和充滿理想的心情來到美國的寄宿學校,來到貴族小學的莎拉,馬上成為同學們最喜歡的夥伴,因為她善良、熱情、體貼,並且是個編織故事的高手,原來沈悶的求學嚴肅氣氛,頓時因為莎拉的來到而活潑了起來,可惜的是莎拉父親逝世的消息從戰場傳來,變成孤兒的莎拉馬上被冷酷的校長驅逐住進陰暗的閣樓。雖然這是一部兒童片,但卻首次展現出了柯朗在奇幻類型電影方面的超人能力。由於發行的華納公司的不作為,影片的票房成績極為糟糕,總票房甚至連成本的一半都不到,但卻受到評論界如潮的好評。爛番茄網站的新鮮度高度97%,影評人一致的意見是,「艾方索柯朗準確的還原了原著小說的魔幻寫實主義風格,生動地透過角色的視點創造了一個奇異夢幻般的兒童世界。」紐約時報的影評人Janet Maslin認為影片「明豔,美麗,有著動人心魄的兒童觀點,使得觀眾能夠真切認同童話世界中的現實面向。柯朗勝在充分發揮自由創造的功效,而不是對原作者亦步亦趨。」       雖然《小公主》的票房不如人意,但由於評論界的絕佳反應使得柯朗在好萊塢站穩了腳跟,許多大公司都向他發出邀請。其中福斯公司要求拍攝愛情片《烈愛風雲》的願望最為強烈。這部影片是改編自狄更斯的名著〈孤星血淚〉,製片人Art Linson強烈的要求與柯朗能夠參與進來,「我希望《烈愛風雲》能夠融合《Love in the Time of Hysteria》的幽默和《小公主》的魔幻,而且我知道他一定能夠使得影片的規格宏大很多。」不過柯朗本人對於此次邀約始終有些猶豫,原因是對狄更斯他過分崇拜,「我一開始沒有接受邀請,因為1946年版的《孤星血淚》是我最愛的影片之一,狄更斯也是我最愛的作家之一,所以拍攝這樣的影片實在壓力很大,而且好萊塢的要求總是很高,自由度又很小。」不過柯朗最後還是接受了邀約,這部新版《孤星血淚》跟舊版以及原著相比,比較大改動的部分,是將故事背景由十九世紀初的倫敦換到了1990年代的紐約。影片的故事仍舊是敘述一位年輕藝術家芬貝爾,在旅程中遇見三個毫不相干的陌生人,一位危險的囚犯勞斯汀,一位是冰山美人伊斯黛拉及有錢卻古怪的黛斯摩夫人,這三位陌生人後來改變了他的一生。       不同於上一次《小公主》的小成本製作,福斯公司投拍《烈愛風雲》為柯朗配備了強大的陣容,兩位出色的新秀伊森霍克、葛妮絲派特洛擔任主演,影帝勞勃狄尼洛與影后安妮班克勞馥也扮演了重要角色。就票房成績而言,《烈愛風雲》可以說為柯朗一雪前恥,但是評論界的反應就遠不如前作了。不過一些大牌影評人倒是仍舊非常肯定這部片。兩次好萊塢試水溫,柯朗雖然充分獲得了肯定,但他總覺得進入影壇十年卻沒有一部真正能夠全面代表他個人水準的作品,於是在新世紀初,他又回到了墨西哥,拍攝一部真正本土的電影,這就是《你他媽的也是》。這不僅是柯朗本人最狂野的一部電影,也可能是墨西哥電影史上最狂野的一部作品。柯朗曾經如此闡釋本片的拍攝意圖,「青春成長,性啟蒙只是影片的一個主題,強烈的國家變革作為一個時代背景是不容忽視的元素」。片中不可控制的性愛場面導致影片在很多國家上映時被刪減,在北美上映時也被評為最嚴格的NC-17。《你他媽的也是》當年在墨西哥本國上映時,首週獲得了200萬美元的票房,創造了墨西哥影史的紀錄。影片在國際舞臺上也收穫頗豐,不僅獲得了威尼斯影展最佳劇本獎,還獲得了奧斯卡最佳劇本獎提名以及金球獎最佳外語片的提名。   「拍一部青春片一直是我的夙願,《你他媽的也是》算是一部圓夢之作,同時我也很高興,全世界有不少觀眾能接受這樣一部瘋狂的作品。性愛並不可怕,也並不等於荒淫,只要你能夠最真實的面對它。」柯朗說道。   《你他媽的也是》證明了柯朗的創作實力,拍完此片他又再次回到好萊塢,接受了一個生平最重大的拍片任務:執導「哈利波特」系列的第三部《阿玆卡班的逃犯》。這項任務對當時的柯朗來說確實有點天方夜譚,連他自己都有點納悶華納方面為何會邀請他來執導。「在這之前,我一本哈利波特的小說都沒有看過,一部哈利波特電影都沒有看過,我對英國文化也根本不熟悉。」柯朗說道。製片人David Heyman堅決認定柯朗一定可以勝任,「我看了《你他媽的也是》後就覺得柯朗可以完成任務,這片講的是青春期如何結束,《哈利波特:阿玆卡班的逃犯》講的是青春期如何開始,但其實是一樣的,而柯朗對於青春期敏感的情感變化有著極強的把控能力。」更有些出人意料的是,原著作者英國女作家J.K. Rowling也非常欣賞柯朗,「我看過柯朗執導的《小公主》,我太喜歡這部電影了,他對兒童青年人的世界有著獨到的理解,非常擅長這個類型,是行家,所以也一定能拍好哈利波特。」影片上映後好評如潮,Rowling首先表示,這是她最喜歡的一集哈利波特。滾石雜誌寫道,「不僅是目前最好的一部哈利波特,而且會吸引到非哈利波特粉絲來觀看。」   《哈利波特:阿玆卡班的逃犯》的巨大成功讓柯朗成為好萊塢頂級導演,這也讓他在劇本選擇方面有了極大的自由度,像《人類之子》就是來自改編自「推理小說第一夫人PD詹姆斯的同名小說。對於接拍這樣一部科幻片,柯朗表示,「幾部青春題材之後我想闖入一個更加成人化的世界,《人類之子》有著非常嚴肅的主題,這是一部關於意識形態轉變的電影。我相信人性具備驚人的破壞力,也同樣具備克服困難的能力。更重要的是,我認為就本質而言這不是一部科幻片,這不是關於未來的,而是關於當下,只不過背景被設定在了2027年。」《人類之子》上映後好評如潮,奧斯汀紀事報認為影片證明了柯朗是當今最有創造力的導演,〈今日美國〉認為影片「不僅將動作驚悚場面打造的激動人心,並且還蘊含了極為豐富的社會文化資訊。」   艾方索柯朗於2013年推出科幻災難片《地心引力》大受好評,全球票房累計7億美元,更成為第70屆威尼斯影展的開幕片。優異的失親營造透過科幻元素置入其中,讓《地心引力》有著更宏觀的情感與宇宙觀。電影為他陸續贏得第71屆金球獎、美國導演工會獎、第67屆英國電影學院獎以及第86屆奧斯卡金像獎等多個最佳導演獎的肯定。   2018年《羅馬》是奧斯卡金獎導演兼編劇阿方索柯朗睽違五年之後的最新作品。艾方索柯朗在執導過《地心引力》Gravity、《人類之子》Children of Men、《你他媽的也是》Y Tu Mama Tambien等膾炙人口的作品之後,返璞歸真,回到故鄉拍攝半自傳的童年往事,以溫柔凝視取代直白批判,訴說墨西哥的種族鴻溝與歷史騷亂。這次他不僅自編自導,更親自下海掌鏡,用淌洩的黑白光影、悠緩的詩意運鏡,在大氣的六十五釐米膠捲上揮灑出一封情感綿長的家書。
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共5則
個人簡介:

艾方索柯朗,生於墨西哥首都墨西哥城,為墨西哥電影導演、編劇和監製,自幼性格孤僻,自十二歲生日收到攝影機禮物後,他就愛上了電影。中學畢業後,他進入專業的電影學校學習電影,在校期間他結識了不少日後成為他重要創作夥伴的好友。不過由於違反校規拍攝英語電影,他被學校開除。為了維持生計,他在一家博物館打工。後來當年好友請他加入幫忙拍攝一部電影,他才重新回到電影圈。1991年,在墨西哥國家電影基金的贊助下,他完成了劇情長片處女作《Love in the Time of Hysteria》,影片在多倫多影展放映後獲得了好評,更重要的是他還因此被好萊塢製片人相中。1990年代中,他開始在好萊塢發展,最早是拍攝了幾集電視影集「Fallen Angels」。1995年執導了華納出品的《小公主》A Little Princess,反應不錯。1998年執導了大牌明星雲集的《烈愛風雲》Great Expectations。不過直到2001年他才拍出自己真正的代表作《你他媽的也是》。之後艾方索柯朗執導了哈利波特系列電影第三集《哈利波特:阿玆卡班的逃犯》,以及大受推崇的科幻電影《人類之子》。2006年執導的《人類之子》獲得了奧斯卡最佳攝影獎提名和最佳剪輯獎提名,並贏得了BAFTA最佳攝影獎和最佳藝術指導獎,另外電影還獲得了英國廣播公司評選為「21世紀最偉大的100部電影」第13位。之後艾方索柯朗又交出了科幻題材電影《地心引力》,由珊卓布拉克和喬治克隆尼主演。上映後獲得國際影評一致的讚譽,更獲得包括金球獎最佳導演、美國製片人公會獎最佳影片、美國導演工會獎最佳導演、英國電影學院獎最佳英國電影及最佳導演等六個獎項。《地心引力》也讓艾方索柯朗獲得第86屆奧斯卡金像獎最佳導演獎,也因此讓他成為首位奪得奧斯卡最佳導演獎的墨西哥導演,亦是奧斯卡史上首位贏得此獎的拉丁美洲裔導演。

 

 

 

艾方索柯朗進入電影界非常不容易,雖然從小充滿電影夢,但家裡不支持,心儀的電影學院因為年齡限制無法報考,好不容易考上一家電影學校,卻因為拍攝英語片違紀而被開除,最後落得在博物館當管理員維持生計。本來以為此生與電影無緣了,結果當年的好友卻來相助,邀請他回電影圈。又當龍套演員又當助理導演,磨練幾年後,終於靠著自己的劇本獲得了墨西哥電影協會的基金贊助,才有了這部長片處女作。就類型與風格而言,柯朗算不上是嚴格的藝術片導演,而是對電影類型有著濃厚的興趣。《Love in the Time of Hysteria》雖然是一部通俗大眾化的愛情喜劇,但卻有著很特別的黑色幽默風格。影片的主人公是一個好色男,經常腳踏兩條船,結果有一天被他的兩個女朋友同時發現了他的陰謀。其中當護士的女友為報復他,把他的HIV檢驗報告寫成了陽性,而他此時卻出人意料的真正的愛上了女鄰居,一幕幕悲喜劇將劇情推向了高潮。除了劇情的跌宕起伏外,這部影片也顯示出柯朗卓越的電影技巧,他巧妙的利用寬銀幕構圖,豐富地展現了墨西哥城的風貌,許多誤會的橋段更是因為寬銀幕得到了直接的視覺性表現,而所有的笑點幾乎任何國家的觀眾都可以感受到。《Love in the Time of Hysteria》雖然是墨西哥電影協會贊助投資的電影,但有些匪夷所思的是墨西哥政府卻不願意發行這部電影,好在影片在多倫多影展放映後獲得極佳的好評,並且後來還獲得墨西哥國內最高電影獎項Ariel獎的最佳原創劇本獎。在這樣的情況下,影片才得以在國內發行,結果一舉獲得了高票房,今天它已經成為墨西哥影史百大賣座電影(排名第87位)。而柯朗也因為本片獲得了好萊塢的注意,他的電影生涯此時才真正開始啟航了。

 

 

 

柯朗之所以能進入好萊塢發展,有一個人發揮了關鍵作用,那就是金牌導演、金牌製片人薛尼波拉克(Sydney Pollack)。波拉克當年在多倫多看完《Love in the Time of Hysteria》後,當下就認為柯朗是一位非常有天賦的類型片導演,他能夠在講好故事的同時具有非凡的電影技巧。於是波拉克就邀請柯朗到洛杉磯發展,兩個共同籌畫合作拍攝一部作品,但事與願違,拍攝計畫最終因為種種原因而擱淺。柯朗當然不願意就此甘休,空手回國,波拉克於是就建議他不如先在電視圈試試身手,所以他就拍攝了一集電視影集「Fallen Angels」。

 

 

 

在經過一段時間的苦熬之後,柯朗的機會終於來臨,受到華納兄弟公司之邀在好萊塢拍攝劇情長片,這部作品就是奇幻風格的兒童片《小公主》。影片改編自知名作家Frances Hodgson Burnett的同名小說,影片的背景是第一次世界大戰,描寫在異國長大的莎拉,懷著一個純真和充滿理想的心情來到美國的寄宿學校,來到貴族小學的莎拉,馬上成為同學們最喜歡的夥伴,因為她善良、熱情、體貼,並且是個編織故事的高手,原來沈悶的求學嚴肅氣氛,頓時因為莎拉的來到而活潑了起來,可惜的是莎拉父親逝世的消息從戰場傳來,變成孤兒的莎拉馬上被冷酷的校長驅逐住進陰暗的閣樓。雖然這是一部兒童片,但卻首次展現出了柯朗在奇幻類型電影方面的超人能力。由於發行的華納公司的不作為,影片的票房成績極為糟糕,總票房甚至連成本的一半都不到,但卻受到評論界如潮的好評。爛番茄網站的新鮮度高度97%,影評人一致的意見是,「艾方索柯朗準確的還原了原著小說的魔幻寫實主義風格,生動地透過角色的視點創造了一個奇異夢幻般的兒童世界。」紐約時報的影評人Janet Maslin認為影片「明豔,美麗,有著動人心魄的兒童觀點,使得觀眾能夠真切認同童話世界中的現實面向。柯朗勝在充分發揮自由創造的功效,而不是對原作者亦步亦趨。」

 

 

 

雖然《小公主》的票房不如人意,但由於評論界的絕佳反應使得柯朗在好萊塢站穩了腳跟,許多大公司都向他發出邀請。其中福斯公司要求拍攝愛情片《烈愛風雲》的願望最為強烈。這部影片是改編自狄更斯的名著〈孤星血淚〉,製片人Art Linson強烈的要求與柯朗能夠參與進來,「我希望《烈愛風雲》能夠融合《Love in the Time of Hysteria》的幽默和《小公主》的魔幻,而且我知道他一定能夠使得影片的規格宏大很多。」不過柯朗本人對於此次邀約始終有些猶豫,原因是對狄更斯他過分崇拜,「我一開始沒有接受邀請,因為1946年版的《孤星血淚》是我最愛的影片之一,狄更斯也是我最愛的作家之一,所以拍攝這樣的影片實在壓力很大,而且好萊塢的要求總是很高,自由度又很小。」不過柯朗最後還是接受了邀約,這部新版《孤星血淚》跟舊版以及原著相比,比較大改動的部分,是將故事背景由十九世紀初的倫敦換到了1990年代的紐約。影片的故事仍舊是敘述一位年輕藝術家芬貝爾,在旅程中遇見三個毫不相干的陌生人,一位危險的囚犯勞斯汀,一位是冰山美人伊斯黛拉及有錢卻古怪的黛斯摩夫人,這三位陌生人後來改變了他的一生。

 

 

 

不同於上一次《小公主》的小成本製作,福斯公司投拍《烈愛風雲》為柯朗配備了強大的陣容,兩位出色的新秀伊森霍克、葛妮絲派特洛擔任主演,影帝勞勃狄尼洛與影后安妮班克勞馥也扮演了重要角色。就票房成績而言,《烈愛風雲》可以說為柯朗一雪前恥,但是評論界的反應就遠不如前作了。不過一些大牌影評人倒是仍舊非常肯定這部片。兩次好萊塢試水溫,柯朗雖然充分獲得了肯定,但他總覺得進入影壇十年卻沒有一部真正能夠全面代表他個人水準的作品,於是在新世紀初,他又回到了墨西哥,拍攝一部真正本土的電影,這就是《你他媽的也是》。這不僅是柯朗本人最狂野的一部電影,也可能是墨西哥電影史上最狂野的一部作品。柯朗曾經如此闡釋本片的拍攝意圖,「青春成長,性啟蒙只是影片的一個主題,強烈的國家變革作為一個時代背景是不容忽視的元素」。片中不可控制的性愛場面導致影片在很多國家上映時被刪減,在北美上映時也被評為最嚴格的NC-17。《你他媽的也是》當年在墨西哥本國上映時,首週獲得了200萬美元的票房,創造了墨西哥影史的紀錄。影片在國際舞臺上也收穫頗豐,不僅獲得了威尼斯影展最佳劇本獎,還獲得了奧斯卡最佳劇本獎提名以及金球獎最佳外語片的提名。

 

「拍一部青春片一直是我的夙願,《你他媽的也是》算是一部圓夢之作,同時我也很高興,全世界有不少觀眾能接受這樣一部瘋狂的作品。性愛並不可怕,也並不等於荒淫,只要你能夠最真實的面對它。」柯朗說道。

 

《你他媽的也是》證明了柯朗的創作實力,拍完此片他又再次回到好萊塢,接受了一個生平最重大的拍片任務:執導「哈利波特」系列的第三部《阿玆卡班的逃犯》。這項任務對當時的柯朗來說確實有點天方夜譚,連他自己都有點納悶華納方面為何會邀請他來執導。「在這之前,我一本哈利波特的小說都沒有看過,一部哈利波特電影都沒有看過,我對英國文化也根本不熟悉。」柯朗說道。製片人David Heyman堅決認定柯朗一定可以勝任,「我看了《你他媽的也是》後就覺得柯朗可以完成任務,這片講的是青春期如何結束,《哈利波特:阿玆卡班的逃犯》講的是青春期如何開始,但其實是一樣的,而柯朗對於青春期敏感的情感變化有著極強的把控能力。」更有些出人意料的是,原著作者英國女作家J.K. Rowling也非常欣賞柯朗,「我看過柯朗執導的《小公主》,我太喜歡這部電影了,他對兒童青年人的世界有著獨到的理解,非常擅長這個類型,是行家,所以也一定能拍好哈利波特。」影片上映後好評如潮,Rowling首先表示,這是她最喜歡的一集哈利波特。滾石雜誌寫道,「不僅是目前最好的一部哈利波特,而且會吸引到非哈利波特粉絲來觀看。」

 

《哈利波特:阿玆卡班的逃犯》的巨大成功讓柯朗成為好萊塢頂級導演,這也讓他在劇本選擇方面有了極大的自由度,像《人類之子》就是來自改編自「推理小說第一夫人PD詹姆斯的同名小說。對於接拍這樣一部科幻片,柯朗表示,「幾部青春題材之後我想闖入一個更加成人化的世界,《人類之子》有著非常嚴肅的主題,這是一部關於意識形態轉變的電影。我相信人性具備驚人的破壞力,也同樣具備克服困難的能力。更重要的是,我認為就本質而言這不是一部科幻片,這不是關於未來的,而是關於當下,只不過背景被設定在了2027年。」《人類之子》上映後好評如潮,奧斯汀紀事報認為影片證明了柯朗是當今最有創造力的導演,〈今日美國〉認為影片「不僅將動作驚悚場面打造的激動人心,並且還蘊含了極為豐富的社會文化資訊。」

 

艾方索柯朗於2013年推出科幻災難片《地心引力》大受好評,全球票房累計7億美元,更成為第70屆威尼斯影展的開幕片。優異的失親營造透過科幻元素置入其中,讓《地心引力》有著更宏觀的情感與宇宙觀。電影為他陸續贏得第71屆金球獎、美國導演工會獎、第67屆英國電影學院獎以及第86屆奧斯卡金像獎等多個最佳導演獎的肯定。

 

2018年《羅馬》是奧斯卡金獎導演兼編劇阿方索柯朗睽違五年之後的最新作品。艾方索柯朗在執導過《地心引力》Gravity、《人類之子》Children of Men、《你他媽的也是》Y Tu Mama Tambien等膾炙人口的作品之後,返璞歸真,回到故鄉拍攝半自傳的童年往事,以溫柔凝視取代直白批判,訴說墨西哥的種族鴻溝與歷史騷亂。這次他不僅自編自導,更親自下海掌鏡,用淌洩的黑白光影、悠緩的詩意運鏡,在大氣的六十五釐米膠捲上揮灑出一封情感綿長的家書。