我們全心傾聽您的建議
選擇
片名
選擇
地區
查詢
電影排行榜
  • 台北票房榜
  • 全美票房榜
  • 預告片榜
侏羅紀世界:殞落國度

自從侏羅紀世界主題樂園與豪華渡假村,被逃出牢籠的恐龍徹底摧毀之後,三年已經過去了,努布拉島也早就遭道人類遺棄,放任存活下來的各種恐龍在叢林中自生自滅。當島上的休眠火山又開始蠢蠢欲動,歐文(克里斯普拉特 飾)和克萊兒(布萊絲達拉斯霍華 飾)便展開一項救援行動,率隊前往努布拉島,拯救島上的恐龍免於這場足以讓恐龍再度滅絕的大災難。歐文一心一意只想找到小藍,他從小養大的一隻迅猛龍,也是他訓練的那群迅猛龍小隊的隊長,牠目前仍在荒野叢林中獨自求生。克萊兒則是因為出於她對恐龍這個物種的尊敬參與這項行動。

 

當他們一群人來到這座危機四伏的小島,岩漿開始到處噴發,他們在試圖搶救小島上的恐龍之際,竟然發掘了一項天大的陰謀,很可能讓全地球陷入自從史前時期以來最可怕的危險處境。這部全新暑假大片和影史最受歡迎、最賣座的經典名片之一《侏羅紀公園》,同樣有令人嘆為觀止的奇觀,以及驚心動魄的刺激動作場面,大受全球觀眾喜愛的角色和恐龍將強勢回歸,另外還有更駭人的全新恐龍加入,帶領觀眾踏上一場令人心驚膽戰、精彩刺激的冒險之旅。

 

歡迎來到《侏羅紀世界:殞落國度》

《侏羅紀世界》的男女主角克里斯普拉特和布萊絲達拉斯霍華再度回歸演出,執行製片史蒂芬史匹柏與柯林崔佛洛也再度參與製作這部史詩動作冒險鉅片。這部電影的導演是J.A.巴亞納(《浩劫奇蹟》、《靈異孤兒院》),編劇則是《侏羅紀世界:殞落國度》一片的導演柯林崔佛洛,以及該片的共同編劇德瑞克康納。製片法蘭克馬歇爾和派特克勞利也再度和史蒂芬史匹柏與柯林崔佛洛合作,共同製作這部精彩絕倫、驚險刺激的續集電影。

 

製片蓓蘭亞提恩莎也加入製作團隊。堅強的演員陣容還有詹姆斯克隆威爾(《我不笨,我有話要說》),他飾演班傑明洛克伍德,一名超級有錢的企業家,曾經和約翰哈蒙德博士合作,共同創造侏羅紀公園;賈斯提斯史密斯(Netflix原創影集《布朗克斯街頭少年音樂夢》),他飾演法蘭克林韋伯,他是克萊兒創辦的恐龍保護組織裡聰明絕頂的電腦駭客,他寧願坐在辦公室的電腦前面,而不是參與危險的救援任務;丹妮拉皮內達(喜劇影集《一路繞行》),她飾演奇亞羅德里格茲博士,一名天才型的古生物獸醫,但是她尚未在活生生的恐龍身上發揮她這項特殊的專長;瑞夫史波(《普羅米修斯》),他飾演伊萊米爾斯,洛克伍德的左右手,他負責招募克萊兒和歐文,前往努布拉島,把恐龍帶到一處私人的的保護區;泰德李凡(《隔離島》),他飾演威特利,一名冷酷無情的傭兵,米爾斯派他指揮努布拉島的地面行動;陶比瓊斯(《美國隊長》),他飾演艾佛索,米爾斯請他來負責監督恐龍救援行動結束之後,在洛克伍德莊園進行的秘密行動;潔拉汀卓別林(《怪物來敲門》),她飾演愛莉絲,洛克伍德莊園的女管家,她也守護著洛克伍德家族的重大秘密;以及伊莎貝拉瑟曼,這是她首度演出電影,她飾演洛克伍德樂觀活潑的外孫女梅西,一個十歲大的小女孩,這一輩子都住在這座占地寬廣的奢華莊園。

 

《侏羅紀》系列電影的老臉孔黃榮亮和傑夫高布倫分別再度飾演他們各自的角色,吳亨利博士和伊恩馬科姆博士。吳亨利博士是一名墮落的遺傳學家,一提到他的名字就讓人想到一開始創造出活生生恐龍的國際基因科技公司,他在追尋重大科學突破的同時,卻也變得自私短視,一心只想滿足他個人的野心。至於伊恩馬科姆博士,他早就在25年前預料到約翰哈蒙德創立的侏羅紀公園會成為大災難,而他對於混沌理論以及人類濫用權力的深入理解極具洞悉性,由其是當歐文和克萊兒發掘了一項史上最致命的陰謀。

 

導演J.A.巴亞納率領的幕後工作團隊包括攝影指導奧斯卡法拉(《怪物來敲門》、《靈異孤兒院》)、美術指導安迪尼可森(《地心引力》、《美國隊長》)、服裝設計師珊咪薛頓狄佛(《人造意識》、《模仿遊戲》)、曾經榮獲奧斯獎的特效總監尼爾史坎倫(《STAR WARS:原力覺醒》、《星際大戰外傳:俠盜一號》)以及曾經榮獲奧斯卡獎的配樂師麥可吉亞奇諾(《天外奇蹟》、《侏羅紀世界》)。《侏羅紀公園》主題音樂則是由曾經贏得五座奧斯卡獎的配樂大師約翰威廉斯(《星際大戰》系列電影、《哈利波特》系列電影)編寫。《侏羅紀世界:殞落國度》一片在英國和夏威夷群島拍攝。

 

統計時間 : 2018-06-16~2018-06-17
超人特攻隊2

最受觀眾喜歡的超人家族回來了! 睽違13年,皮克斯終於重啟本系列。《超人特攻隊2》故事設定在第一集結束後,民眾們對超級英雄的想法改觀,一連串的事件讓本來在家當家庭主婦的超能太太反而成為超級英雄代言人,四處奔走。超能先生則是在家當超級奶爸,雖然心有不甘,卻意外發現小兒子小杰超驚人的超能力,這次他們又會碰到甚麼挑戰呢? 

 

《超人特攻隊》導演與角色將全數回歸,再次為觀眾帶來充滿冒險又笑料十足的《超人特攻隊2》。

 

統計時間 : 2018-06-15~2018-06-17
蟻人與黃蜂女

故事接續在《美國隊長3:英雄內戰》之後,史考特朗恩因為參與了內戰判刑,帶上電子腳鐐,居家監禁,在父親和蟻人兩個角色中左支右絀。眼看刑期終於快服滿,皮姆博士和荷普又帶著危急的任務找上門,史考特不得不再次穿上蟻人裝束,與黃蜂女一起對抗來自過去的黑暗秘密。

統計時間 : 2018-06-25
你最近瀏覽的電影
圖片來源:達志影像
朱利安施納貝爾Julian Schnabel
生  日:1951-10-26
個人簡介:朱利安施納貝爾(Julian Schnabel)是國際影壇罕見的一位由畫家身份成功轉型為電影導演的影人。施納貝爾1970年代畢業於美國休士頓大學之後,一邊以廚師身份工作,一邊展開繪畫創作。1975年,施納貝爾在休士頓美術館舉辦了第一次個人畫展,顯示著他作為畫家的事業起步了。隨後幾年,他轉往歐洲發展。1980年,參加了著名的威尼斯雙年展。整個80年代,他都是國際畫壇新表現主義運動的領導人物。1996年,施納貝爾轉向電影界發展,執導了首部以畫家為題材的影片《輕狂歲月》Basquiat,成功入圍威尼斯影展。2000年,執導了作家題材作品《在夜幕降臨前》,在國際影壇大放光芒。2007年的《潛水鐘與蝴蝶》,讓許納貝獲得了第60屆坎城影展的最佳導演獎,金球獎、獨立精神獎最佳導演獎,以及奧斯卡最佳導演獎提名,可說是他目前最成功,也最著名的代表作品。2010年執導巴以衝突相關的劇情片《世上最美的奇蹟》Miral。   施納貝爾出身於猶太家庭,母親曾是Hadassah團體(按:一個信仰猶太復國運動的婦女組織)布魯克林區的主席。雖然出生在紐約,但施納貝爾一家不久就搬到了德州的Brownsville城。施納貝爾後來回憶,正是在Brownsville的歲月,對他日後的發展引發了關鍵性的作用,尤其是他成為藝術家的決心正是在那裡形成的。施納貝爾1973年畢業於休士頓大學,獲得了美術學的學士學位。之後,他在紐約的惠特尼美國藝術博物館(Whitney Museum of American Art)申請到了一個獨立的研究項目。但是為了應付紐約高昂的生活成本,施納貝爾還不得不在一家飯店兼職做廚師。不過,施納貝爾確實有超強的繪畫天賦,1975年他就在休士頓當代藝術博物館舉辦了個人畫展。1979年,在紐約著名的布恩畫廊(Mary Boone)舉辦個人畫展,此時,施納貝爾算是正式成為一名畫家。   1980年,施納貝爾的作品入圍了國際藝術圈巔峰級的威尼斯雙年展。1980年代中期,他更成為藝術界新表現主義運動的領軍人物。他當時最著名的一幅作品是「陶板畫」(plate paintings),也就是在破碎的陶器殘片上作畫。此外,施納貝爾當時還因為一句傲慢的藝術宣言引起了廣大爭議,「我是你們此生能看到的最接近畢卡索的藝術家」。就藝術風格而言,施納貝爾的作品展現出強烈的對野蠻力量的表現力度。這種情緒狀態能夠讓人們融入其中,直到被徹底吞噬。雖然施納貝爾現在以電影創作聞名,但他卻始終把自己看作一位畫家,「繪畫於我就像空氣一樣。這是我永遠要做的事情。每天我都在創作藝術,不論是繪畫,寫作或者拍攝電影。」   施納貝爾的繪畫作品被世界各大著名美術館所收藏,這其中包括了紐約的大都會博物館、現代藝術博物館、惠特尼美國藝術博物館,洛杉磯的當代藝術博物館、洛杉磯郡藝術博物館,倫敦Tate現代博物館,巴黎龐畢度國家文化藝術中心(Centre Georges Pompidou)。   《輕狂歲月》是施納貝爾正式進軍影壇的處女作。本片描寫美國街畫藝術家尚米榭巴斯奇亞(Jean-Michel Basquiat)的成名過程,故事從巴斯奇亞早期落魄紐約街頭開始,直到他在現代藝術史上佔得一席之地為止,施納貝爾娓娓道出這位傳奇畫家辛酸的一生。這是影史第一部由畫家執導,以畫家為題材的商業影片。影片中的眾多角色,都是施納貝爾本人化身一樣的。比如蓋瑞歐德曼(Gary Oldman)飾演的Albert Milo,根本就是施納貝爾本人。施納貝爾甚至還親自讓他的父親、母親以及女兒在片中演出角色。他自己則客串飾演了一個服務生。巴斯奇亞本人於1988年即去世,死因是吸入了過量的海洛因和古柯鹼。這也使得巴斯奇亞的房屋不被允許電影拍攝。為此,施納貝爾和他的助手Greg Bogan特別創作了眾多帶有巴斯奇亞風格的畫作,用於拍攝。   《在夜幕降臨前》是施納貝爾完成《輕狂歲月》後馬上籌拍的一部影片,但因為資金問題,整整耗費四年時間才完成了此片。這部作家傳記片以古巴作家阿里納斯生平為藍本,講的是1943年出生於極其貧困的古巴鄉村的阿里納斯,自小聰穎過人的他很快就展露出才華,時值古巴境內動亂,身為文人的雷納多對於正義與文學充滿著熱情,他寫出一首首一篇篇優美而直言的詩句與著作,卻因而得罪當局,加上雷納多的同志性向,而遭到民風仍相當保守的社會與當局打壓,但他仍不放棄,在苦難貧困的一生中,努力追求夢想與持續的著作,直到他過世後著作才正式受到重視。施納貝爾這第二部電影作品風格與其第一部完全不同,甚至可以說,在第一部中看到的所有風格,在本片中都消失了。施納貝爾此番完全放棄了《輕狂歲月》高度重視視覺畫面,場面調度而犧牲演員表演的風格,採取了非常自然主義的視覺風格,同時緊扣核心角色:由極富表演感染力的哈維爾巴登(Javier Bardem)飾演的阿里納斯。巴登為此角色,還特別在紐約拜訪了阿里納斯生前的摯友Lazaro Gomez Carilles,向他請教阿里納斯走路、說話的風格。為此他每日耗費兩個小時,總計一個半月的時間練習動作。此外,客串演出的強尼戴普(Johnny Depp)也有著非常驚人的表現。他雖然只演出了兩場戲八分鐘的長度,卻飾演了兩個完全截然不同的角色。一位是嫵媚妖嬈的同志Bon Bon,另一位是審判阿里納斯的殘暴官員。《在夜幕降臨前》上映之後備受電影界的肯定。威尼斯影展頒發了評審團特別大獎的肯定,以及為巴登送上一座影帝桂冠。美國國家評論獎頒給了巴登最佳男演員獎,並將影片選入年度十大佳片,還頒給影片言論自由獎。此外,巴登還獲得獨立精神獎最佳男演員獎。   《潛水鐘與蝴蝶》是施納貝爾的第三部電影,也是他目前最成功的作品。影片改編自暢銷書。描寫1995年,鮑比還是法國時尚雜誌〈Elle〉的總編輯,才情俊逸,開朗健談,熱愛人生。然而,到了年底,四十四歲的他突然腦幹中風,全身癱瘓,不能言語,只剩下左眼還有作用。在友人的協助下,靠著眨動左眼,他一個字母一個字母地寫下這本不同尋常的回憶錄。出書後二天,他去世。但他告訴世人,他被禁錮的靈魂永遠活著。施納貝爾在接受採訪時曾談及影片創作的初衷與他的個人經驗有關,「我的父親有一天病了,他要走了。他恐懼死亡,因為他平時從來沒有病過。所以他住在我家,跟我在一起,這個時候我收到了《潛水鐘與蝴蝶》的劇本。它給了我一系列的參照,電影拍攝原來可以有完全不同的組織結構。作為一個畫家,作為一個並非想要畫出遺作的人,我想這真的是一塊很好的調色板。所以出於私人和藝術創作方面的原因,我選擇拍攝這部電影。」  
人氣:204
個人簡介:

朱利安施納貝爾(Julian Schnabel)是國際影壇罕見的一位由畫家身份成功轉型為電影導演的影人。施納貝爾1970年代畢業於美國休士頓大學之後,一邊以廚師身份工作,一邊展開繪畫創作。1975年,施納貝爾在休士頓美術館舉辦了第一次個人畫展,顯示著他作為畫家的事業起步了。隨後幾年,他轉往歐洲發展。1980年,參加了著名的威尼斯雙年展。整個80年代,他都是國際畫壇新表現主義運動的領導人物。1996年,施納貝爾轉向電影界發展,執導了首部以畫家為題材的影片《輕狂歲月》Basquiat,成功入圍威尼斯影展。2000年,執導了作家題材作品《在夜幕降臨前》,在國際影壇大放光芒。2007年的《潛水鐘與蝴蝶》,讓許納貝獲得了第60屆坎城影展的最佳導演獎,金球獎、獨立精神獎最佳導演獎,以及奧斯卡最佳導演獎提名,可說是他目前最成功,也最著名的代表作品。2010年執導巴以衝突相關的劇情片《世上最美的奇蹟》Miral。

 

施納貝爾出身於猶太家庭,母親曾是Hadassah團體(按:一個信仰猶太復國運動的婦女組織)布魯克林區的主席。雖然出生在紐約,但施納貝爾一家不久就搬到了德州的Brownsville城。施納貝爾後來回憶,正是在Brownsville的歲月,對他日後的發展引發了關鍵性的作用,尤其是他成為藝術家的決心正是在那裡形成的。施納貝爾1973年畢業於休士頓大學,獲得了美術學的學士學位。之後,他在紐約的惠特尼美國藝術博物館(Whitney Museum of American Art)申請到了一個獨立的研究項目。但是為了應付紐約高昂的生活成本,施納貝爾還不得不在一家飯店兼職做廚師。不過,施納貝爾確實有超強的繪畫天賦,1975年他就在休士頓當代藝術博物館舉辦了個人畫展。1979年,在紐約著名的布恩畫廊(Mary Boone)舉辦個人畫展,此時,施納貝爾算是正式成為一名畫家。

 

1980年,施納貝爾的作品入圍了國際藝術圈巔峰級的威尼斯雙年展。1980年代中期,他更成為藝術界新表現主義運動的領軍人物。他當時最著名的一幅作品是「陶板畫」(plate paintings),也就是在破碎的陶器殘片上作畫。此外,施納貝爾當時還因為一句傲慢的藝術宣言引起了廣大爭議,「我是你們此生能看到的最接近畢卡索的藝術家」。就藝術風格而言,施納貝爾的作品展現出強烈的對野蠻力量的表現力度。這種情緒狀態能夠讓人們融入其中,直到被徹底吞噬。雖然施納貝爾現在以電影創作聞名,但他卻始終把自己看作一位畫家,「繪畫於我就像空氣一樣。這是我永遠要做的事情。每天我都在創作藝術,不論是繪畫,寫作或者拍攝電影。」

 

施納貝爾的繪畫作品被世界各大著名美術館所收藏,這其中包括了紐約的大都會博物館、現代藝術博物館、惠特尼美國藝術博物館,洛杉磯的當代藝術博物館、洛杉磯郡藝術博物館,倫敦Tate現代博物館,巴黎龐畢度國家文化藝術中心(Centre Georges Pompidou)。

 

《輕狂歲月》是施納貝爾正式進軍影壇的處女作。本片描寫美國街畫藝術家尚米榭巴斯奇亞(Jean-Michel Basquiat)的成名過程,故事從巴斯奇亞早期落魄紐約街頭開始,直到他在現代藝術史上佔得一席之地為止,施納貝爾娓娓道出這位傳奇畫家辛酸的一生。這是影史第一部由畫家執導,以畫家為題材的商業影片。影片中的眾多角色,都是施納貝爾本人化身一樣的。比如蓋瑞歐德曼(Gary Oldman)飾演的Albert Milo,根本就是施納貝爾本人。施納貝爾甚至還親自讓他的父親、母親以及女兒在片中演出角色。他自己則客串飾演了一個服務生。巴斯奇亞本人於1988年即去世,死因是吸入了過量的海洛因和古柯鹼。這也使得巴斯奇亞的房屋不被允許電影拍攝。為此,施納貝爾和他的助手Greg Bogan特別創作了眾多帶有巴斯奇亞風格的畫作,用於拍攝。

 

《在夜幕降臨前》是施納貝爾完成《輕狂歲月》後馬上籌拍的一部影片,但因為資金問題,整整耗費四年時間才完成了此片。這部作家傳記片以古巴作家阿里納斯生平為藍本,講的是1943年出生於極其貧困的古巴鄉村的阿里納斯,自小聰穎過人的他很快就展露出才華,時值古巴境內動亂,身為文人的雷納多對於正義與文學充滿著熱情,他寫出一首首一篇篇優美而直言的詩句與著作,卻因而得罪當局,加上雷納多的同志性向,而遭到民風仍相當保守的社會與當局打壓,但他仍不放棄,在苦難貧困的一生中,努力追求夢想與持續的著作,直到他過世後著作才正式受到重視。施納貝爾這第二部電影作品風格與其第一部完全不同,甚至可以說,在第一部中看到的所有風格,在本片中都消失了。施納貝爾此番完全放棄了《輕狂歲月》高度重視視覺畫面,場面調度而犧牲演員表演的風格,採取了非常自然主義的視覺風格,同時緊扣核心角色:由極富表演感染力的哈維爾巴登(Javier Bardem)飾演的阿里納斯。巴登為此角色,還特別在紐約拜訪了阿里納斯生前的摯友Lazaro Gomez Carilles,向他請教阿里納斯走路、說話的風格。為此他每日耗費兩個小時,總計一個半月的時間練習動作。此外,客串演出的強尼戴普(Johnny Depp)也有著非常驚人的表現。他雖然只演出了兩場戲八分鐘的長度,卻飾演了兩個完全截然不同的角色。一位是嫵媚妖嬈的同志Bon Bon,另一位是審判阿里納斯的殘暴官員。《在夜幕降臨前》上映之後備受電影界的肯定。威尼斯影展頒發了評審團特別大獎的肯定,以及為巴登送上一座影帝桂冠。美國國家評論獎頒給了巴登最佳男演員獎,並將影片選入年度十大佳片,還頒給影片言論自由獎。此外,巴登還獲得獨立精神獎最佳男演員獎。

 

《潛水鐘與蝴蝶》是施納貝爾的第三部電影,也是他目前最成功的作品。影片改編自暢銷書。描寫1995年,鮑比還是法國時尚雜誌〈Elle〉的總編輯,才情俊逸,開朗健談,熱愛人生。然而,到了年底,四十四歲的他突然腦幹中風,全身癱瘓,不能言語,只剩下左眼還有作用。在友人的協助下,靠著眨動左眼,他一個字母一個字母地寫下這本不同尋常的回憶錄。出書後二天,他去世。但他告訴世人,他被禁錮的靈魂永遠活著。施納貝爾在接受採訪時曾談及影片創作的初衷與他的個人經驗有關,「我的父親有一天病了,他要走了。他恐懼死亡,因為他平時從來沒有病過。所以他住在我家,跟我在一起,這個時候我收到了《潛水鐘與蝴蝶》的劇本。它給了我一系列的參照,電影拍攝原來可以有完全不同的組織結構。作為一個畫家,作為一個並非想要畫出遺作的人,我想這真的是一塊很好的調色板。所以出於私人和藝術創作方面的原因,我選擇拍攝這部電影。」