- 台北票房榜
- 全美票房榜
- 預告片榜
本片由金獎導演同時也是現今皮克斯的創意長彼特達克特執導,他可以說是皮克斯的創意指標,從玩具總動員系列到怪獸電力公司、天外奇蹟與腦筋急轉彎這些作品就可知道他說故事的功力,這次原創故事的《靈魂急轉彎》 更是會顛覆觀眾的想像。
《靈魂急轉彎》 故事想探討一個非常抽像的話題- 人的靈魂! 因為在我們來到這個世界前,都會在一個「關於你研討會」參加培訓,在這裡,靈魂會被賦予特徵、興趣和能力、以及基本的性格屬性,正是這一切,造就了你的樣子。
一但準備就緒,你的靈魂就畢業,隨後降臨到這個世界,開啟有意義的一生。但在故事主角喬賈德納的身上,卻出了差錯,他是天生的爵士鋼琴好手,卻一直不得志,只能在中學擔任樂團老師的工作,有一天,他獲得了千載難逢的演奏機會,還沒享受到成功的果實,就失足受傷陷入昏迷,一系列的陰錯陽差,喬來到了投胎先修班,被誤認為是啟發新靈魂的導師,並碰到了始終無法在投胎先修班畢業的靈魂22號,師徒二人想盡辦法要讓喬回到真實世界,這場特別的旅程,更讓喬重新審視人生的意義…
時間快轉到了1980年代,神力女超人在她的下一個銀幕大冒險中,發現自己面對了兩個全新的敵人:麥斯威爾洛德和豹女。
本片依然由導演派蒂珍金斯執導,蓋兒加朵扮演神力女超人,《神力女超人1984》是華納兄弟電影公司繼2017年全球票房達8.22億美元,賣座的《神力女超人》這部DC超級英雄首作的續集。克里斯潘恩繼續在本片飾演史提夫崔佛,另外還有克莉絲汀薇格飾演的豹女,佩德羅帕斯卡飾演的麥斯威爾洛德,羅蘋萊特飾演的安提奧佩,以及康妮尼爾森飾演的希波呂忒。
續作的製作陣容包括查爾斯羅文、黛博拉史奈德、查克史奈德、派蒂珍金斯、蓋兒加朵和史蒂芬瓊斯。監製則包括蕾貝卡史提爾羅文歐克萊、理查德薩科、瑪莉安珍金斯、傑夫強斯、華特濱田、香緹儂武和衛斯理考勒。
派蒂珍金斯執導所用的劇本是由她與傑夫強斯及大衛卡拉漢所撰寫,故事架構則是由珍金斯和強斯根據DC漫畫的角色而來。而導演在幕後的團隊來自她的《神力女超人》團隊,包括攝影指導馬修詹森,奧斯卡提名的製作設計艾琳班尼托(《艾蜜莉的異想世界》),以及奧斯卡服裝設計琳蒂漢明(《酣歌暢戲》)。負責剪輯的是奧斯卡提名剪輯理查皮爾森 (《聯航93》)。配樂是由奧斯卡獲獎的作曲家漢斯季默(《敦克爾克大行動》、《獅子王》)負責。
-
1神力女超人1984
-
2古魯家族:新石代
-
3讀報人
-
4魔物獵人
-
5Fatale
-
6花漾女子
-
7皮諾丘的奇幻旅程
-
8阿公當家
-
9Come Play
-
10異形
《迷失安狄Miss Andy》故事敘述跨性別者Andy、外籍移工蘇荷以及聽障少年阿德,在一次因緣際會下相遇,並在同一個屋簷下生活。活著比死亡更需要勇氣,他們在這座困頓且冷漠的城市中,為自己點起一盞叫做希望的燈。
【關於電影】
林心如首度擔任電影監製,對《迷失安狄》寄予厚望,期許能透過這部電影展現社會百態,並深刻揭露跨性別者、外籍移工以及聽障者的困境,更請來林心如合作多次的編劇搭檔杜政哲,在銳利的社會犀利描繪之下,依舊帶著柔軟的感性。

昆汀塔倫提諾Quentin Tarantino
-
《腿》桂綸鎂、楊祐寧映後俏皮跳舞出場 快閃信義空橋秒變廣告看板
周末導演張耀升也攜桂綸鎂、楊祐寧勤跑映後活動,吸引大批粉絲追隨,而桂綸鎂和楊祐寧更俏皮跳著雙人舞進入影廳,引起現場歡呼聲四起,兩人和導演甚至在趕路的途中,跑上信義區空橋對著底下行人揮手問候,拿起電影海報看板大聲喊:「你們看《腿》了嗎?現正熱映中!」2020-12-28 -
《順其自然的日子》漫畫大師志村貴子突破性別框架 耗時兩年創作走出性傷害低谷
在當今世界各地正爭取LGBT戀愛自由權益的此刻,有關於各種多元成家議題的創作宛如雨後春筍般盛開,但早在2002年仍相對保守傳統的日本,就由漫畫大師志村貴子打破性別框架,共耗時兩年完成有著百合情慾、禁忌的美少年師生戀題材《順其自然的日子》。2020-11-26 -
【Lizzy專欄】《好萊塢殺人事件:曼森血案》:懷孕女星遭邪教「曼森家族」狂刺16刀而死
想更深入看懂昆汀塔倫提諾的作品《從前,有個好萊塢》,一定要了解好萊塢女星莎朗蒂(Sharon Tate)被惡名昭彰的邪教「曼森家族」殺害的真實事件。2020-08-04 -
《鬼才狂想曲》創意究竟是什麼?裘莉、大衛鮑伊、霍金等大咖雲集 狂導跨界訪談各領域領袖!
今年最有創意的紀錄片!《鬼才狂想曲》(英文片名:Why Are We Creative?)由狂導赫爾曼瓦斯科拍攝,橫跨三十年追尋一個問題「你為何如此具有創造力?」從傳奇搖滾歌手大衛鮑伊到鬼才導演昆汀塔倫提諾,當代最偉大物理學家史帝芬霍金到龐克時尚教母薇薇安魏斯伍德,甚至美國總統、達賴喇嘛,都被導演瓦斯科問過相同問題2020-10-20 -
太丟臉!喬瑟夫高登李維當初曾拒演《對面惡女》
談到1999年青少年浪漫喜劇《對面惡女看過來》,喬瑟夫高登李維坦承自己長年以來都為此感到很丟臉。2020-08-23

昆汀塔倫提諾是個電影鬼才,出生於美國田納西州,兩歲時隨家搬遷到洛杉磯,在這座電影氣息濃厚的城市長大。他18歲中學畢業之後,在曼哈頓海灘一家錄影帶出租店工作,在此期間他逐漸掌握了眾多電影知識和拍攝技巧。1991年他利用出售劇本《絕命大煞星》所得到的五萬美元,拍攝了自己的第三部劇本《霸道橫行》。1994年他自編自導的第二部影片《黑色追緝令》大獲全勝,一舉奪得坎城影展金棕櫚大獎,次年獲得奧斯卡最佳原創劇本獎,奠定了他在好萊塢的地位。此後名聲大振的昆汀還不時的在別人的作品中露臉。1997年他的影片《黑色追緝令》由於涉及到種族歧視而反映平淡,直到2003和2004年他連續推出了影片《追殺比爾》和《追殺比爾2》再次掀起了昆汀式的暴力美學高潮。後來,他和在拍攝《瘋狂終結者》時候就認識的好朋友同時也是《萬惡城市》導演的羅勃羅德利格茲(Robert Rodriguez),兩人合作了一人拍一個作品的合映電影《刑房》,昆汀塔倫提諾執導其中的《死亡證據》受到影迷們的追捧。2009年,昆汀再出手推出了《惡棍特工》,這部影片是昆汀首次執導第二次世界大戰主題的電影,主演的布萊德彼特為影片增加了一大賣點。2012年他則執導電影《決殺令》,由傑米福克斯、克里斯多夫華茲與李奧納多狄卡皮歐、及山繆傑克森主演,該片獲得許多獎項提名,包括金球獎、英國電影學院獎和奧斯卡獎的最佳男配角。導演塔倫提諾則贏得了奧斯卡最佳原創劇本獎、金球獎最佳劇本與英國電影學院獎最佳原創劇本。
今時今日,昆汀塔倫提諾已成為電影界的代表性人物,他代表了某一種電影語言,暴力美學,後現代,拼貼,不按常理出牌,都成了他的代名詞。當然,之所以成為如此有影響力的人物與他對電影事業的執著是分不開的。1963年昆汀塔倫提諾出生在美國田納西州,他的父母都非常年輕,十六歲的母親還未從護士學校畢業,父親也是一名學習法律的大學生。年輕的父母都是電影愛好者,父親甚至還一度夢想成為一名專業的演員。因此在給他取名字的時候也參考了電影中的角色,他的名字來自於影星畢雷諾斯(Burt Reynolds)電視影集中的角色。在他兩歲的時候,他跟隨父母搬家到洛杉磯,於是,昆汀就在這座電影氣息濃厚的城市長大,而且父母經常帶他去看電影。在這樣的環境下從童年開始昆汀就愛上了電影。雖然熱愛電影但是他並沒有像大多數導演一樣在電影學院接受正統的電影教育,或許正是沒有這種正統的學院教育背景,才讓他有了自由發揮思想的空間。出於對電影的狂熱,十五歲的他便輟學開始學習表演。正如他所說的,「人們問我可曾進過電影學院,我說沒有,我是直接進入了電影。」十八歲從中學畢業的昆汀在曼哈頓海灘的一家「錄影檔案館」的錄影帶出租店裡找了一份工作。維持生活的同時,他可以大量觀看和研究諸多電影,讓他在這段期間掌握了豐富的電影知識和拍攝技法。1986年他和他上表演訓練班時結識的一些朋友共同拍攝了一部短片《我好朋友的生日》(My Best Friend's Birthday),然而影片的底片卻在一場火災事故中幾乎全部銷毀,雖然這個事故讓他非常遺憾,但是這次編導的經歷卻為他積累了寶貴的經驗。還在錄影帶出租店上班的時候,有了短暫的表演訓練的經驗,他開始在一些作品中有了露臉的機會。其中最令他興奮的是他在仰慕已久的法國電影大師高達的影片《李爾王》中扮演了一個小角色。1990年他完成了劇本《霸道橫行》,次年他完成了劇本《絕命大煞星》,這個劇本的基本架構正是出自那部損毀的《我好朋友的生日》,這部劇本為他帶來了五萬美元的收入,昆汀開始利用這筆錢拍攝自己的劇本《霸道橫行》。由於資金有限,起初他打算將其拍攝成十六厘米超低成本的黑白影片,片中的重要角色也只能由自己和一些好朋友扮演,在籌備期間,他認識了製片人勞倫斯班德(Lawrence Bender),並從此開始與好運沾邊。他僅用了三週的時間就完成了該片的拍攝,影片在日舞影展放映後,引起了熱烈的迴響,受到了評論界和影迷們的熱烈讚賞。片中的暴力因素也成為大家討論的焦點,從此,昆汀塔倫提諾鬼才般的天賦和極度個人化的暴力美學成了他最顯著的標誌。
嶄露頭角的昆汀迅速形成了自己的獨特風格,《霸道橫行》中透過對話來推進劇情的方式也成了他此後影片的一個顯著特徵,辛辣又不乏幽默的對白往往都是凝聚了昆汀的智慧所在。隨後,昆汀為《絕命大煞星》和奧立佛史東導演的《閃靈殺手》擔任編劇,進一步鞏固了他在好萊塢的地位。這個時期,他除了帶著影片往返於各大影展進行宣傳以外,也開始了《黑色追緝令》的創作。也正是這部影片讓昆汀成為九○年代好萊塢最有影響力的電影人物之一。這部同樣標榜暴力又充滿黑色幽默的影片敘事也非常複雜,如此強烈的風格特徵讓影片一經上映便受到熱烈的討論,並且獲得非常高的票房收入。這部低成本的小製作不僅獲得了票房的成就也獲得了學院派們的一致認可,從而獲得了當年的坎城金棕櫚大獎,同時在奧斯卡上拿到七項提名,並最終獲得了最佳編劇殊榮。從此,一個電影天才就這麼橫空出世,並被譽為是自馬丁史柯西斯以來最激動人心的導演。
從《霸道橫行》中描述了稀奇古怪的硬漢和赤裸裸的暴力開始,昆汀塔倫提諾就和暴力結下了不解之緣。暴力美學已經成了他影片的一個最出挑的符號,昆汀的電影不能沒有暴力。而事實上他的這種暴力傾向是深受前輩影響的,在《絕命大煞星》中他就引入了中國的功夫電影和吳宇森的《英雄本色》,他在吳氏暴力美學的基礎上融入自己的風格,有暴力有血腥。《閃靈殺手》中他把轟動美國的一對殺人魔描寫的如此浪漫。《黑色追緝令》是將昆汀推向大師級地位的電影。殺手殺人前還在跟人家爭論究竟哪家的漢堡好吃,殺人之前還要念上一段聖經,如此將暴力進行風格化的調侃。如果說對於暴力美學的渲染不是昆汀的原創,而對於暴力的調侃則一定是他的特色。
從《霸道橫行》到《閃靈殺手》,再到後來他自己編導的的《黑色追緝令》,昆汀總是堅持不懈的強化這對暴力的渲染,狹窄空間中的槍戰,槍似乎是他影片中男人的必備品。而影片中出現的髒話連篇的對白,也是另外一種變相的語言暴力。槍支彈藥並不是昆汀的必殺技,1997年他的《黑色終結令》在影評界反應平淡,昆汀又一次受到嚴厲的指責和抨擊,他的影片涉及濫用和將黑人文化引入歧途,並且還涉及到種族歧視。昆汀被東方的武術吸引了注意力,在這種興趣的吸引下他拍攝了二部《追殺比爾》。昆汀的這次暴力美學不再是槍支彈藥橫飛,而是穿上了李小龍的中國功夫以及日本黑社會的外衣,日本武士刀變成了暴力的標誌。2009年執導《惡棍特工》讓他再次獲得國際影壇的高度關注,更獲得了包含坎城影展、奧斯卡、金球獎最佳導演與最佳劇本等獎項提名肯定;2012年再度推出《決殺令》同樣吸睛,讓李奧納多狄卡皮歐有了別於過往的黑色幽默演出,再次讓奧斯卡、金球獎等多項大獎項提名。也讓昆汀塔倫提諾穩坐叫好也叫座的風格導演之列。