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與神同行:最終審判

★ 改編自LINE WEBTOON超人氣獲獎漫畫《與神同行-神的審判》!

★台灣影史最賣座南韓電影,正宗續集最終完結!

★韓式奇幻大片創新神話,年度必看最強鉅片!

★比第一集更深層、更糾結的感動,即將再掀全台催淚旋風!

★第49位貴人的終極審判,陰間使者即將面臨最嚴峻考驗!

★陰間使者三人組,最讓人意想不到的千年過往即將揭曉!

★最強陰差河正宇vs.最猛家神馬東石,激烈對決一觸即發!

★從冤鬼到貴人!金秀鴻尚未結束的陰間審判再度啟程!

★台灣版前導預告曝光六天,火速突破千萬曝光,榮登暑假大片之最!

★籌備拍攝6年,耗資400億韓圜,南韓近年最高製作預算電影!

★集結南韓最輝煌的演技派卡司,呈現最精彩絕倫的集體演出!

★《狄仁傑之神都龍王》、《智取威虎山》特效團隊打造華麗視覺!

★轟動全球話題延燒!國際版權狂銷北美、加拿大等世界百餘國!

 

千年謎團,即將揭曉

三位陰間使者江林(河正宇飾演)、解怨脈(朱智勛飾演)、德春(金香起飾演)即將帶領第49位「貴人」金秀鴻(金東旭飾演)進行地獄審判,他們同時發現人間有一位家神(馬東石飾演),試圖把早該陽壽已盡的老人強留人間。陰間使者為了帶走該名老人,開始與家神展開激烈決鬥,而在這個過程之中,三位陰間使者千年以前的前世之謎也將被一一揭開…。

 

【關於電影】

 

台灣影史最賣座南韓電影,正宗續集捲土回歸

《與神同行》以輪迴轉世為題材,結合一流演技派卡司、史詩般的奇幻場景、媲美好萊塢的震撼特效、驚險萬分的動作對決,以及感人催淚的劇情,在2017年底於台灣上映,隨即成為全民運動,全台最終票房熱賣直逼4.9億元,不僅成為台灣影史最賣座韓片,更是南韓影史賣座電影亞軍,在當地的最終累積觀眾數突破1440萬人。不僅如此,本片在香港、北美、澳洲、越南等國都接連開創票房佳績,充分展現南韓電影的絕佳魅力,也讓這部即將在8月8日於台灣上映的續集《與神同行:最終審判》未演先轟動,受到全世界的廣大關注。

 

本片改編自漫畫家周浩旻的同名人氣漫畫,故事笑中帶淚,以陰間世界諷刺陽間,強烈翻轉人們對於地府的既定印象,並在神與人之間探討命運的牽連,深受各年齡層讀者喜愛。在「NAVER WEBTOON」上線後累積超過1億點擊次數,推出實體紙本漫畫更狂銷超過45萬冊,並接連榮獲韓國漫畫界的多項獎項殊榮,如「富川國際漫畫獎」、「韓國漫畫大賞-總統獎」等,在漫畫界享有高度聲譽(線上漫畫立即看:https://lin.ee/g1Bxh29/wttw)。本作如今翻拍成電影,製作團隊更花費6年時間籌備製作,並斥資400億韓圜(約新台幣10.8億元)預算,先後在首爾、京畿道、釜山、安城、平昌、平澤、益州等150多個地方取景拍攝。此外,更請來曾為《狄仁傑之神都龍王》、《智取威虎山》等片打造特效的南韓第一大特效公司「DexterStudios」,將漫畫中各式各樣的地獄場面,栩栩如生地還原在大銀幕上。

 

導演金容華表示《與神同行:最終審判》可說是《與神同行》系列的出發點,為了串聯兩集故事,並更有效地運用電影背景,因此選擇「兩集同時拍攝」的艱鉅挑戰。尤其第一集必須奠定貫穿劇情的世界觀,並組織角色們的獨特風格,才能讓觀眾在觀賞第二集時,能更輕易地接受劇情想要傳達的訊息。因此,《與神同行:最終審判》將可看到更細緻的情感密度,以及更深入的劇情敘述。在第一集所埋下的許多故事線索,都將在第二集如拼圖般拼湊完成。如果說第一集的劇情重點,是以貴人金自鴻轉世所經歷的七場地獄審判,那本片劇情則將更進一步,以陽間和陰間、現在和過去為背景展開浩瀚的故事。隨著陰間與陽間的劇情發展,三位陰間使者被隱藏的過去也將逐漸揭開,一千年來糾結著他們的緣分,以及他們所必須面對的身世之謎,都將帶給觀眾新鮮的樂趣與感動。

 

此外,在《與神同行》於陽世作亂,把陰間搞得亂七八糟的冤鬼「秀鴻」,這次反而成為了貴人。飾演秀鴻的金東旭,在第一集儼然是最重要的催淚劑角色,帶領全片邁向佳績;這次他的舞台搬到陰間,也將同時展現出獨特樣貌。如果說他在第一集用充滿怨氣的冤鬼模樣,讓觀眾陷入緊張當中,那這次他則會用難以捉摸的傲慢魅力,再度讓江林氣昏了頭。此外,秀鴻冤死的真相,也將隨著地獄審判的過程逐漸揭發,真實背後的故事,將再度讓觀眾感受到強大的戲劇張力。而在片中飾演家神「成造神」的馬東石,曾出現在《與神同行》最後的彩蛋當中,雖然僅有短短幾秒,卻讓觀眾留下強烈印象。本集當中,馬東石也將不會讓觀眾失望,是個在強而有力形象之下,藏有溫柔魅力與纖細心思的角色。全片集結南韓最輝煌的演技派卡司,共同呈現最精彩絕倫的集體演出,勢必是今年必看的最強檔鉅片,值得觀眾再度進戲院一同震撼!

統計時間 : 2018-08-11~2018-08-12
巨齒鯊

最新科幻動作驚悚片《巨齒鯊》由強托特陶(《國家寶藏》電影系列、《賭城大丈夫》)執導,傑森史塔森(《麻辣賤諜》、《玩命關頭7》、《浴血任務》電影系列)和得獎中國女演員李冰冰(《變形金剛4:絕跡重生》、《功夫之王》、《風聲》)主演。 

 

一艘屬於國際海底觀測計劃的深海潛艇遭受一隻大型怪獸的攻擊,那是一種原本認為已經絕種的動物。這艘破損的潛艇掉落在太平洋最深的海溝底下,人員被困在裡面。隨時黃金救援期限逼近,一名有遠見的中國海洋學家(趙文瑄 飾)招募了深海救援潛水專家喬納斯泰勒(傑森史塔森 飾),且不顧他女兒淑英(李冰冰 飾)的反對,決定要拯救這群潛艇人員,同時也要拯救這片海洋,以阻止這個勢不可當的威脅,也就是一隻名為巨齒鯊(Megalodon)的75呎長史前鯊魚,而且出乎大家意料的是,其實早在幾年前,泰勒就遇過這隻可怕怪獸。不過這次,他會跟淑英合作,還必須克服自身的恐懼,冒著生命危險搶救困在海底的所有人,讓自己再次面對這隻史上最巨大最強大的掠食動物。

 

《巨齒鯊》的其他國際卡司包括雷恩威爾森(影集《辦公室瘋雲》、《犀利人夫》)、露比蘿絲(《限制級戰警:重返極限》、影集《女子監獄》)、趙文瑄(《絕地逃亡》、《卡巴力》)、佩吉甘迺迪(影集《尖峰時刻》)、潔西卡麥克納米(《愛.重來》、影集《急救警情》)、歐拉法達利歐拉夫森(《吹夢巨人》、影集《疑蹤》)、勞勃泰勒(《決勝焦點》、影集《西鎮警魂》)、蔡書雅(《有一個地方只有我們知道》)、岡政偉(影集《檀島警騎2.0》、影集《超異能英雄》)和紐西蘭演員克里夫柯提斯(《黑暗之馬》、《復活之謎》、影集《驚嚇陰屍路》)。

 

編劇是狄恩喬格瑞和強霍伯與艾瑞克霍伯,改編自史提夫艾爾頓(Steve Alten)所寫的暢銷小說。製片人是羅倫佐迪波納文圖拉(《變形金剛》系列電影)、貝兒艾維利(《魔鬼知道你死前》)和柯林威爾森(《自殺突擊隊》、《阿凡達》);監製是傑拉德莫倫、Wei Jang、蘭迪格林伯格、和巴利奧斯朋;副監製是Jie Chen、Ming Beaver Kwei和Chunzi Wang。

 

幕後創意團隊包括奧斯卡獎提名的攝影指導湯姆史登(《陌生的孩子》、《薩利機長:哈德遜奇蹟》、《美國狙擊手》、《飢餓遊戲》);奧斯卡獎得獎的製作設計葛蘭梅傑(《魔戒三部曲:王者再臨》、《X戰警:天啟》);剪接史蒂芬坎普(《特務間諜》、《不可能的任務2》、《變臉》)和松本凱莉(《玩命關頭6》);以及服裝設計亞曼達尼爾(《真相急先鋒》、《尋龍傳說》、《吸血鬼家庭屍篇》)。配樂則是哈利葛瑞森威廉斯。

 

這部電影在中國和紐西蘭實地拍攝完成。 

《巨齒鯊》由華納兄弟影業與引力影視(華人文化控股公司)出品,di Bonaventura Pictures、Apelles Entertainment、Maeday Productions, Inc.及旗艦影業,聯合北京數字印象文化傳播有限公司製作。在中國由引力影視發行,全世界其他地區由華納兄弟影業發行,預計於2018年8月10日起上映,有2D、3D和IMAX版本。

 

統計時間 : 2018-08-10~2018-08-12
與神同行:最終審判

★ 改編自LINE WEBTOON超人氣獲獎漫畫《與神同行-神的審判》!

★台灣影史最賣座南韓電影,正宗續集最終完結!

★韓式奇幻大片創新神話,年度必看最強鉅片!

★比第一集更深層、更糾結的感動,即將再掀全台催淚旋風!

★第49位貴人的終極審判,陰間使者即將面臨最嚴峻考驗!

★陰間使者三人組,最讓人意想不到的千年過往即將揭曉!

★最強陰差河正宇vs.最猛家神馬東石,激烈對決一觸即發!

★從冤鬼到貴人!金秀鴻尚未結束的陰間審判再度啟程!

★台灣版前導預告曝光六天,火速突破千萬曝光,榮登暑假大片之最!

★籌備拍攝6年,耗資400億韓圜,南韓近年最高製作預算電影!

★集結南韓最輝煌的演技派卡司,呈現最精彩絕倫的集體演出!

★《狄仁傑之神都龍王》、《智取威虎山》特效團隊打造華麗視覺!

★轟動全球話題延燒!國際版權狂銷北美、加拿大等世界百餘國!

 

千年謎團,即將揭曉

三位陰間使者江林(河正宇飾演)、解怨脈(朱智勛飾演)、德春(金香起飾演)即將帶領第49位「貴人」金秀鴻(金東旭飾演)進行地獄審判,他們同時發現人間有一位家神(馬東石飾演),試圖把早該陽壽已盡的老人強留人間。陰間使者為了帶走該名老人,開始與家神展開激烈決鬥,而在這個過程之中,三位陰間使者千年以前的前世之謎也將被一一揭開…。

 

【關於電影】

 

台灣影史最賣座南韓電影,正宗續集捲土回歸

《與神同行》以輪迴轉世為題材,結合一流演技派卡司、史詩般的奇幻場景、媲美好萊塢的震撼特效、驚險萬分的動作對決,以及感人催淚的劇情,在2017年底於台灣上映,隨即成為全民運動,全台最終票房熱賣直逼4.9億元,不僅成為台灣影史最賣座韓片,更是南韓影史賣座電影亞軍,在當地的最終累積觀眾數突破1440萬人。不僅如此,本片在香港、北美、澳洲、越南等國都接連開創票房佳績,充分展現南韓電影的絕佳魅力,也讓這部即將在8月8日於台灣上映的續集《與神同行:最終審判》未演先轟動,受到全世界的廣大關注。

 

本片改編自漫畫家周浩旻的同名人氣漫畫,故事笑中帶淚,以陰間世界諷刺陽間,強烈翻轉人們對於地府的既定印象,並在神與人之間探討命運的牽連,深受各年齡層讀者喜愛。在「NAVER WEBTOON」上線後累積超過1億點擊次數,推出實體紙本漫畫更狂銷超過45萬冊,並接連榮獲韓國漫畫界的多項獎項殊榮,如「富川國際漫畫獎」、「韓國漫畫大賞-總統獎」等,在漫畫界享有高度聲譽(線上漫畫立即看:https://lin.ee/g1Bxh29/wttw)。本作如今翻拍成電影,製作團隊更花費6年時間籌備製作,並斥資400億韓圜(約新台幣10.8億元)預算,先後在首爾、京畿道、釜山、安城、平昌、平澤、益州等150多個地方取景拍攝。此外,更請來曾為《狄仁傑之神都龍王》、《智取威虎山》等片打造特效的南韓第一大特效公司「DexterStudios」,將漫畫中各式各樣的地獄場面,栩栩如生地還原在大銀幕上。

 

導演金容華表示《與神同行:最終審判》可說是《與神同行》系列的出發點,為了串聯兩集故事,並更有效地運用電影背景,因此選擇「兩集同時拍攝」的艱鉅挑戰。尤其第一集必須奠定貫穿劇情的世界觀,並組織角色們的獨特風格,才能讓觀眾在觀賞第二集時,能更輕易地接受劇情想要傳達的訊息。因此,《與神同行:最終審判》將可看到更細緻的情感密度,以及更深入的劇情敘述。在第一集所埋下的許多故事線索,都將在第二集如拼圖般拼湊完成。如果說第一集的劇情重點,是以貴人金自鴻轉世所經歷的七場地獄審判,那本片劇情則將更進一步,以陽間和陰間、現在和過去為背景展開浩瀚的故事。隨著陰間與陽間的劇情發展,三位陰間使者被隱藏的過去也將逐漸揭開,一千年來糾結著他們的緣分,以及他們所必須面對的身世之謎,都將帶給觀眾新鮮的樂趣與感動。

 

此外,在《與神同行》於陽世作亂,把陰間搞得亂七八糟的冤鬼「秀鴻」,這次反而成為了貴人。飾演秀鴻的金東旭,在第一集儼然是最重要的催淚劑角色,帶領全片邁向佳績;這次他的舞台搬到陰間,也將同時展現出獨特樣貌。如果說他在第一集用充滿怨氣的冤鬼模樣,讓觀眾陷入緊張當中,那這次他則會用難以捉摸的傲慢魅力,再度讓江林氣昏了頭。此外,秀鴻冤死的真相,也將隨著地獄審判的過程逐漸揭發,真實背後的故事,將再度讓觀眾感受到強大的戲劇張力。而在片中飾演家神「成造神」的馬東石,曾出現在《與神同行》最後的彩蛋當中,雖然僅有短短幾秒,卻讓觀眾留下強烈印象。本集當中,馬東石也將不會讓觀眾失望,是個在強而有力形象之下,藏有溫柔魅力與纖細心思的角色。全片集結南韓最輝煌的演技派卡司,共同呈現最精彩絕倫的集體演出,勢必是今年必看的最強檔鉅片,值得觀眾再度進戲院一同震撼!

統計時間 : 2018-08-18
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圖片來源:達志影像

周星馳Stephen Chou

生  日:1962-06-22
個人簡介:周星馳在電影中的角色,常常是引人發笑的小人物,像小混混、小乞丐之類的落魄形象層出不窮,完全不能和香港電影中成龍、周潤發式的大英雄相比。周星馳詮釋的小人物還有一個特徵,他們最終總能成就功業,但其背後也必有一番辛酸歷程。這樣一些小人物跌跌撞撞的生活最容易引起共鳴,同時他們身上的小心機、小狡猾,也讓人喜歡。這也是周星馳生活歷程的折射,他正是從一個貌不驚人的小角色,一步步走到如今,成為華語電影的驕傲,當今香港喜劇的代言人。周星馳小時候生活窘迫,曾幫著外婆擺地攤賣指甲鉗。那時開始,他就常常溜進戲戲院看當時極受歡迎的功夫片,當時紅極一時的功夫巨星正是李小龍,還是個小孩的周星馳被銀幕上的英雄震撼了,他開始崇拜李小龍,而成為功夫明星的願望也在他的心中萌芽了。   中學畢業後,周星馳考入香港無線電視台演員訓練班,跨入了成為藝人的門檻。不過剛開始時他只能充當龍套,飾演一些小得不能再小的角色。比如著名的「射雕英雄傳」,曾有眾多當今的大牌明星在其中一閃而過,周星馳也是其一。這齣電視劇中他飾演一個名字也沒有的宋兵,多年之後回憶起這次經歷,周星馳說:「那時我最大的夢想是梅超風不是一招而是兩招打死我,這樣我就多一個鏡頭了,結果導演不同意,導演說一招也是死兩招也是死,就讓我一出場就死。」不過雖然「一出場就死」,仍舊得跑龍套跑下去,這種出現在鏡頭中的感覺和向導演建議的樂趣,讓周星馳樂此不疲地走下去。   這段生活很容易讓我們想到周星馳的《喜劇之王》,這部略帶自傳性質的電影讓周星馳本人以及觀眾都為之感動。當他在海邊大喊「努力」的時候、當他一次次為自己爭取鏡頭的時候、當他面對著滿牆的電影海報的時候、當他自導自演話劇的時候,這已經不是一部單純的周星馳喜劇了,而是關於他自己的一部奮鬥史,關於小人物追求夢想的艱辛。當有記者問到周星馳怎麼看待自己飾演小角色的經歷時,他說:「沒有人生下來就是大明星,但即使是扮演再普通的小角色,你也要用心把他演得最出色。」   不過是金子總是要發光的,周星馳這個名字源於〈滕王閣序〉中的「雄州霧列,俊采星馳」一句,這個文采斐然又氣魄清朗的名字,就隱隱預示了周星馳事業的雲開霧散、星途無限。在兒童節目「430穿梭機」當了幾年的主持人之後,周星馳演出了電影《霹靂先鋒》,自身的表演才華終得發揮,不但獲得金馬獎的肯定,也讓他成為香港電影界的一顆新星。周星馳一直很感激李修賢,正是他的邀請,為周星馳打開了電影這扇大門,並成就了一代宗師。   提到周星馳,必然無法忽略的一個詞就是「喜劇」。周星馳的喜劇電影、周星馳的喜劇風格,已經成為當代一個重要的文化符號。毫不誇張地說,他開創了一個喜劇時代。但凡喜劇,無非是有趣的情節、搞笑的語言、誇張的動作,外加些諷刺,但周星馳所做的,卻不僅僅是插科打諢、手舞足蹈這麼簡單,他把喜劇表演提升到了一個高度,並發明了一種新的喜劇形態「無厘頭」。有人把周氏無厘頭歸結為後現代主義,反主流、反菁英、反傳統。簡單來說,周星馳只是不合規律、出其不意,把一般人想不到的元素統統轉變到喜劇格式之中,突破傳統的限制,讓喜劇變得更加讓人意想不到。這樣以來,一些台詞、表情、動作,甚至道具,一經周星馳的詮釋,都立即成為經典,為觀眾津津樂道。比如《國產淩淩漆》中一堆「像鞋子的吹風機」之類古怪的電器、《大內密探零零發》中搞笑的發明等等,讓人捧腹,生活中再見到這些器具也自然會想到周星馳,不免要大笑一番。而無時不在的創新和惡搞更是周星馳的特徵,《唐伯虎點秋香》中他敲著碗的一段RAP,和華夫人配合的毒藥「廣告」、《齊天大聖西遊記》裡面顛覆版的悟空、悟空和妖精間的戀情等等,無不顛覆了觀眾正常的情節假設,以及觀影時的情緒思路,讓電影高潮迭起。   至於周氏經典台詞,像是「我就是改變社會風氣,風靡萬千少女,刺激電影市道,提高年輕人內涵,玉樹臨風,風度翩翩的整蠱專家」、「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜」、「我就是美貌與智慧並重,英雄與俠義的化身唐伯虎!」等等,更是已經走出銀幕,成了日常的搞笑句式。可以說,幾乎每一部周星馳電影,都會創造出經典段落,尤其讓網路時代的年輕人為之瘋狂。   周星馳主演的電影中,他的班底同樣是一道風景。少不了的是造型百變的「星女郎」以及身邊一個和他進行對比的搭檔。和周星馳合作的女明星當中,張敏大概是出現次數最多的一位,尤其是早年周星馳奠定自己風格時期,張敏可以說是他的金牌搭檔,張的美豔和周的搞笑組合成為當時的銀幕美景。吳君如也是常常在周星馳電影中出現的一位,喜劇大師碰上搞笑天后,同樣精彩。莫文蔚大概是留給觀眾印象比較深刻的一個,尤其是《食神》中的一次扮醜,稱得上是為周氏電影犧牲甚大。其他的「星女郎」,包括朱茵、梅豔芳、邱淑貞、鍾麗緹、張曼玉、鞏俐等等,無一不是女演員中的佼佼者,同樣也在周星馳的無厘頭風格之下給自己美麗鍍了一層搞笑的邊。女搭檔環肥燕瘦、風情萬種,但恐怕分量仍然敵不過周星馳電影中常常出現的一位「夥伴」,這個人之前是吳孟達,到了《功夫》時推出了林子聰,但作用大抵相同,一方面以憨厚、呆頭呆腦的形象對比周星馳的八面玲瓏和油腔滑調,另一方面要用另一種方式來搞笑。周星馳和吳孟達合作了十多年,常常在電影中結伴出現,一個精明,一個憨厚,可謂相輔相成、一唱一和,配合得珠聯璧合,為香港電影留下了一對最經典的搭檔。從《功夫》開始,周星馳大量使用新人,胖胖的林子聰成了周星馳身邊的人,同樣是一副憨憨傻傻的樣子,也同樣讓觀眾喜愛。除了「同伴跟班」,大反派和客串丑角也是不容忽視的,「如花」李健仁、「唐僧」羅家英等等,都是周星馳電影中符號性的人物,為周氏無厘頭喜劇立下汗馬功勞。   如今,無厘頭已經成為香港喜劇的一大特色,不僅僅是周星馳,其他電影人的電影中也常常效仿。周星馳已經拍攝了幾十部電影,人們對他的稱呼也從「星仔」變成了「星爺」,可見其影響力之大。   眾所周知,周星馳從少年時代就開始崇拜李小龍,並期待有朝一日成為李小龍一樣的功夫明星。這個情結貫穿在周星馳的電影之中,我們常常在周星馳的表演中發現他模仿李小龍的痕跡。比如《摩登武聖》裡的黃色緊身衣、《少林足球》中使鬼影擒拿手的四師兄,以及周星馳電影中常常出現的李小龍照片、頭像等,不勝枚舉。不過可惜周星馳並沒有成龍、李連杰、甄子丹那樣的好身手,他對於功夫片的探索,是讓功夫自然而然地融入到喜劇之中,並跳脫傳統功夫電影刻畫大英雄的角度,而是帶入了小人物的世界,講述平凡人的故事。有別於成龍的功夫喜劇,周星馳的喜劇效果不是來自打鬥過程之中,而是建立在整個劇情結構的怪異離奇、動作的誇張、對現代語言的解構等基礎之上。   《武狀元蘇乞兒》和《唐伯虎點秋香》是周星馳傳統功夫片的成熟之作。周星馳靈活地將他的喜劇表演、對人生百昧的理解融會貫通於功夫之中。兩部影片中的功夫展示雖然說不上精彩,但卻賦予了某種情感和內涵,《武狀元蘇乞兒》中,功夫載承的是一個人的命運。《唐伯虎點秋香》中將功夫與詩情畫意的中國傳統文化完美結合,用喜劇的方式重新構築唐伯虎這個中國歷史上的文人形象,堪稱經典。   1996年《食神》是周星馳自導自演的第一部影片,電影中他將自己對人生和電影的認識淋漓盡致地表現出來,並將功夫與人們的日常生活緊密地聯繫在一起。《食神》中燒菜的各個程式,廚具的用法,無不帶上了功夫的印記,人們平常生活中的炒菜做飯也因此有了功夫的節奏和韻律。加上評論員對廚藝每個程式像對功夫一樣一招一勢的分析評判,使廚文化帶上了某種神秘和幻化色彩,美不勝收。《少林足球》也同樣,將功夫和足球運動相結合。片中描述,在飛機滿天飛、電腦滿街的現代社會裡,所謂的功夫甚至成為了累贅已經毫無用處,淪落為掃廁所、洗菜、打雜的地步,功夫的如此處境也預示著功夫片走到了一個生死抉擇的關口。儘管功夫踢球,還有影片中輕功、鐵沙掌、獨孤九劍之類的功夫運用到生活中有些誇張,但是《少林足球》卻為功夫片開創了另類的路子。2004年的《功夫》被視為周星馳對於功夫電影的最高敬禮。這部耗時三年的功夫片極盡所能讓功夫成為最美的感官享受,電腦特效也讓動作戲呈現出美侖美奐的意境。刀槍棍棒、鐵環古箏,俯拾皆是武器,太極、獅吼功等等也是多面展示。這部電影不僅圓了周星馳的夢,同時也是對於偶像李小龍的致敬。   從周星馳開始獨立執導電影,他拍片的數量開始銳減,「三年磨一劍」,顯現出他對於電影的嚴肅態度,無論從電影的內涵、演員的發揮、鏡頭的運用、配樂、色彩,等等方面,都體現了周星馳的才華,時隔三年的新片,自然更值得期待。周星馳的《長江7號》拍攝期間就引起廣泛的關注,對於女主角、小主角的選擇,拍攝過程,後期製作等等,都讓人好奇。這部電影講述一對落魄的父子相依為命,父親偶然拾到了一個「玩具」,沒想到卻是個可以和外星人聯絡的信號器。這部電影同樣是選擇新人擔綱主角,女主角張雨綺是地地道道的新人,某次演出廣告時自然清新的風格引起了周星馳的注意,立即挖掘了這個新人,並請她擔任《長江7號》的女主角。電影中飾演周星馳兒子的小演員其實是女扮男裝,小女孩徐嬌不僅面目神似周星馳,更是聰明懂事,深得周星馳喜歡,還被星爺認作乾女兒。於是戲裡戲外常看到周星馳對她關懷備至,頗有慈父風範。   2010年,周星馳入主香港上市公司比高集團並擔任執行董事,而他執導的2013年春節檔《西遊·降魔篇》更創下華語片新記錄,成為當年最賣座的華語電影。2016年,周星馳監製、編劇及導演的電影《美人魚》以全球5.55億美元票房正式成為世界史上最高票房的非好萊塢電影。至今周星馳專注於幕後工作,但他演員生涯開創下的各項喜劇風格如今依然是無人能擋,而他對華語電影的影響與貢獻也仍持續堆積中!  
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個人簡介:

周星馳在電影中的角色,常常是引人發笑的小人物,像小混混、小乞丐之類的落魄形象層出不窮,完全不能和香港電影中成龍、周潤發式的大英雄相比。周星馳詮釋的小人物還有一個特徵,他們最終總能成就功業,但其背後也必有一番辛酸歷程。這樣一些小人物跌跌撞撞的生活最容易引起共鳴,同時他們身上的小心機、小狡猾,也讓人喜歡。這也是周星馳生活歷程的折射,他正是從一個貌不驚人的小角色,一步步走到如今,成為華語電影的驕傲,當今香港喜劇的代言人。周星馳小時候生活窘迫,曾幫著外婆擺地攤賣指甲鉗。那時開始,他就常常溜進戲戲院看當時極受歡迎的功夫片,當時紅極一時的功夫巨星正是李小龍,還是個小孩的周星馳被銀幕上的英雄震撼了,他開始崇拜李小龍,而成為功夫明星的願望也在他的心中萌芽了。

 

中學畢業後,周星馳考入香港無線電視台演員訓練班,跨入了成為藝人的門檻。不過剛開始時他只能充當龍套,飾演一些小得不能再小的角色。比如著名的「射雕英雄傳」,曾有眾多當今的大牌明星在其中一閃而過,周星馳也是其一。這齣電視劇中他飾演一個名字也沒有的宋兵,多年之後回憶起這次經歷,周星馳說:「那時我最大的夢想是梅超風不是一招而是兩招打死我,這樣我就多一個鏡頭了,結果導演不同意,導演說一招也是死兩招也是死,就讓我一出場就死。」不過雖然「一出場就死」,仍舊得跑龍套跑下去,這種出現在鏡頭中的感覺和向導演建議的樂趣,讓周星馳樂此不疲地走下去。

 

這段生活很容易讓我們想到周星馳的《喜劇之王》,這部略帶自傳性質的電影讓周星馳本人以及觀眾都為之感動。當他在海邊大喊「努力」的時候、當他一次次為自己爭取鏡頭的時候、當他面對著滿牆的電影海報的時候、當他自導自演話劇的時候,這已經不是一部單純的周星馳喜劇了,而是關於他自己的一部奮鬥史,關於小人物追求夢想的艱辛。當有記者問到周星馳怎麼看待自己飾演小角色的經歷時,他說:「沒有人生下來就是大明星,但即使是扮演再普通的小角色,你也要用心把他演得最出色。」

 

不過是金子總是要發光的,周星馳這個名字源於〈滕王閣序〉中的「雄州霧列,俊采星馳」一句,這個文采斐然又氣魄清朗的名字,就隱隱預示了周星馳事業的雲開霧散、星途無限。在兒童節目「430穿梭機」當了幾年的主持人之後,周星馳演出了電影《霹靂先鋒》,自身的表演才華終得發揮,不但獲得金馬獎的肯定,也讓他成為香港電影界的一顆新星。周星馳一直很感激李修賢,正是他的邀請,為周星馳打開了電影這扇大門,並成就了一代宗師。

 

提到周星馳,必然無法忽略的一個詞就是「喜劇」。周星馳的喜劇電影、周星馳的喜劇風格,已經成為當代一個重要的文化符號。毫不誇張地說,他開創了一個喜劇時代。但凡喜劇,無非是有趣的情節、搞笑的語言、誇張的動作,外加些諷刺,但周星馳所做的,卻不僅僅是插科打諢、手舞足蹈這麼簡單,他把喜劇表演提升到了一個高度,並發明了一種新的喜劇形態「無厘頭」。有人把周氏無厘頭歸結為後現代主義,反主流、反菁英、反傳統。簡單來說,周星馳只是不合規律、出其不意,把一般人想不到的元素統統轉變到喜劇格式之中,突破傳統的限制,讓喜劇變得更加讓人意想不到。這樣以來,一些台詞、表情、動作,甚至道具,一經周星馳的詮釋,都立即成為經典,為觀眾津津樂道。比如《國產淩淩漆》中一堆「像鞋子的吹風機」之類古怪的電器、《大內密探零零發》中搞笑的發明等等,讓人捧腹,生活中再見到這些器具也自然會想到周星馳,不免要大笑一番。而無時不在的創新和惡搞更是周星馳的特徵,《唐伯虎點秋香》中他敲著碗的一段RAP,和華夫人配合的毒藥「廣告」、《齊天大聖西遊記》裡面顛覆版的悟空、悟空和妖精間的戀情等等,無不顛覆了觀眾正常的情節假設,以及觀影時的情緒思路,讓電影高潮迭起。

 

至於周氏經典台詞,像是「我就是改變社會風氣,風靡萬千少女,刺激電影市道,提高年輕人內涵,玉樹臨風,風度翩翩的整蠱專家」、「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜」、「我就是美貌與智慧並重,英雄與俠義的化身唐伯虎!」等等,更是已經走出銀幕,成了日常的搞笑句式。可以說,幾乎每一部周星馳電影,都會創造出經典段落,尤其讓網路時代的年輕人為之瘋狂。

 

周星馳主演的電影中,他的班底同樣是一道風景。少不了的是造型百變的「星女郎」以及身邊一個和他進行對比的搭檔。和周星馳合作的女明星當中,張敏大概是出現次數最多的一位,尤其是早年周星馳奠定自己風格時期,張敏可以說是他的金牌搭檔,張的美豔和周的搞笑組合成為當時的銀幕美景。吳君如也是常常在周星馳電影中出現的一位,喜劇大師碰上搞笑天后,同樣精彩。莫文蔚大概是留給觀眾印象比較深刻的一個,尤其是《食神》中的一次扮醜,稱得上是為周氏電影犧牲甚大。其他的「星女郎」,包括朱茵、梅豔芳、邱淑貞、鍾麗緹、張曼玉、鞏俐等等,無一不是女演員中的佼佼者,同樣也在周星馳的無厘頭風格之下給自己美麗鍍了一層搞笑的邊。女搭檔環肥燕瘦、風情萬種,但恐怕分量仍然敵不過周星馳電影中常常出現的一位「夥伴」,這個人之前是吳孟達,到了《功夫》時推出了林子聰,但作用大抵相同,一方面以憨厚、呆頭呆腦的形象對比周星馳的八面玲瓏和油腔滑調,另一方面要用另一種方式來搞笑。周星馳和吳孟達合作了十多年,常常在電影中結伴出現,一個精明,一個憨厚,可謂相輔相成、一唱一和,配合得珠聯璧合,為香港電影留下了一對最經典的搭檔。從《功夫》開始,周星馳大量使用新人,胖胖的林子聰成了周星馳身邊的人,同樣是一副憨憨傻傻的樣子,也同樣讓觀眾喜愛。除了「同伴跟班」,大反派和客串丑角也是不容忽視的,「如花」李健仁、「唐僧」羅家英等等,都是周星馳電影中符號性的人物,為周氏無厘頭喜劇立下汗馬功勞。

 

如今,無厘頭已經成為香港喜劇的一大特色,不僅僅是周星馳,其他電影人的電影中也常常效仿。周星馳已經拍攝了幾十部電影,人們對他的稱呼也從「星仔」變成了「星爺」,可見其影響力之大。

 

眾所周知,周星馳從少年時代就開始崇拜李小龍,並期待有朝一日成為李小龍一樣的功夫明星。這個情結貫穿在周星馳的電影之中,我們常常在周星馳的表演中發現他模仿李小龍的痕跡。比如《摩登武聖》裡的黃色緊身衣、《少林足球》中使鬼影擒拿手的四師兄,以及周星馳電影中常常出現的李小龍照片、頭像等,不勝枚舉。不過可惜周星馳並沒有成龍、李連杰、甄子丹那樣的好身手,他對於功夫片的探索,是讓功夫自然而然地融入到喜劇之中,並跳脫傳統功夫電影刻畫大英雄的角度,而是帶入了小人物的世界,講述平凡人的故事。有別於成龍的功夫喜劇,周星馳的喜劇效果不是來自打鬥過程之中,而是建立在整個劇情結構的怪異離奇、動作的誇張、對現代語言的解構等基礎之上。

 

《武狀元蘇乞兒》和《唐伯虎點秋香》是周星馳傳統功夫片的成熟之作。周星馳靈活地將他的喜劇表演、對人生百昧的理解融會貫通於功夫之中。兩部影片中的功夫展示雖然說不上精彩,但卻賦予了某種情感和內涵,《武狀元蘇乞兒》中,功夫載承的是一個人的命運。《唐伯虎點秋香》中將功夫與詩情畫意的中國傳統文化完美結合,用喜劇的方式重新構築唐伯虎這個中國歷史上的文人形象,堪稱經典。

 

1996年《食神》是周星馳自導自演的第一部影片,電影中他將自己對人生和電影的認識淋漓盡致地表現出來,並將功夫與人們的日常生活緊密地聯繫在一起。《食神》中燒菜的各個程式,廚具的用法,無不帶上了功夫的印記,人們平常生活中的炒菜做飯也因此有了功夫的節奏和韻律。加上評論員對廚藝每個程式像對功夫一樣一招一勢的分析評判,使廚文化帶上了某種神秘和幻化色彩,美不勝收。《少林足球》也同樣,將功夫和足球運動相結合。片中描述,在飛機滿天飛、電腦滿街的現代社會裡,所謂的功夫甚至成為了累贅已經毫無用處,淪落為掃廁所、洗菜、打雜的地步,功夫的如此處境也預示著功夫片走到了一個生死抉擇的關口。儘管功夫踢球,還有影片中輕功、鐵沙掌、獨孤九劍之類的功夫運用到生活中有些誇張,但是《少林足球》卻為功夫片開創了另類的路子。2004年的《功夫》被視為周星馳對於功夫電影的最高敬禮。這部耗時三年的功夫片極盡所能讓功夫成為最美的感官享受,電腦特效也讓動作戲呈現出美侖美奐的意境。刀槍棍棒、鐵環古箏,俯拾皆是武器,太極、獅吼功等等也是多面展示。這部電影不僅圓了周星馳的夢,同時也是對於偶像李小龍的致敬。

 

從周星馳開始獨立執導電影,他拍片的數量開始銳減,「三年磨一劍」,顯現出他對於電影的嚴肅態度,無論從電影的內涵、演員的發揮、鏡頭的運用、配樂、色彩,等等方面,都體現了周星馳的才華,時隔三年的新片,自然更值得期待。周星馳的《長江7號》拍攝期間就引起廣泛的關注,對於女主角、小主角的選擇,拍攝過程,後期製作等等,都讓人好奇。這部電影講述一對落魄的父子相依為命,父親偶然拾到了一個「玩具」,沒想到卻是個可以和外星人聯絡的信號器。這部電影同樣是選擇新人擔綱主角,女主角張雨綺是地地道道的新人,某次演出廣告時自然清新的風格引起了周星馳的注意,立即挖掘了這個新人,並請她擔任《長江7號》的女主角。電影中飾演周星馳兒子的小演員其實是女扮男裝,小女孩徐嬌不僅面目神似周星馳,更是聰明懂事,深得周星馳喜歡,還被星爺認作乾女兒。於是戲裡戲外常看到周星馳對她關懷備至,頗有慈父風範。

 

2010年,周星馳入主香港上市公司比高集團並擔任執行董事,而他執導的2013年春節檔《西遊·降魔篇》更創下華語片新記錄,成為當年最賣座的華語電影。2016年,周星馳監製、編劇及導演的電影《美人魚》以全球5.55億美元票房正式成為世界史上最高票房的非好萊塢電影。至今周星馳專注於幕後工作,但他演員生涯開創下的各項喜劇風格如今依然是無人能擋,而他對華語電影的影響與貢獻也仍持續堆積中!